نتفلیکس دنباله‌ای برای سریال Vikings می‌سازد

نتفلیکس قصد دارد سریال جدیدی بر اساس مجموعه تلویزیونی Vikings بسازد که پیش از این از شبکه هیستوری پخش می‌شد.شما هم اکنون می توانید اقدام به دانلود زیرنویس سریال وایکینگ از اینجا کنید

در کنار گیم آو ترونز، بسیاری از علاقه‌مندان به دنیای تلویزیون سریال Vikings را یکی از بهترین مجموعه‌های تاریخی موجود می‌دانستند و طی سال‌های اخیر این سریال به طرفداران زیادی دست یافت. حال، گفته می‌شود که نتفلیکس قصد دارد یک مجموعه تلویزیونی جدید بر اساس وایکینگ‌ها تولید کند که اتفاقات آن ۱۰۰ سال بعد از سریال اصلی رخ خواهد داد.

قرار است این سریال جدید بیشتر از به اتفاقات و افسانه‌های مربوط به زمان انتهایی دوران وایکینگ‌ها بپردازد و بیشتر با کاراکترهایی آشنا شویم که در این دوره بر سرزمین‌های اسکاندیناوی و اطراف آن حاکم بودند.

پیش از این ۶ فصل از مجموعه Vikings منتشر شد که نشان می‌دهد این سریال به مخاطبان زیادی دست یافته و حال نتفلیکس می‌تواند از ظرفیت‌های آن برای خلق سریالی جدید استفاده کند.

پیش از این هم نتفلیکس اعلام کرده بود که سریال ویچر برای فصل دوم هم تایید شده و مراحل ساخت آن به‌زودی آغاز خواهد شد که شما میتوانید زیرنویس سریال Witcher را اینجا دانلود کنید. بسیاری ویچر را یک سریال پر هزینه و عظیم می‌دانند که برای رسیدن به موفقیت‌هایی در حد و اندازه گیم آو ترونز آماده می‌شود.

در کنار این سریال‌ها، آمازون کار روی مجموعه تلویزیونی ارباب حلقه‌ها را شروع کرده که به روایت‌های مختلفی قرار است پر هزینه‌ترین سریال تلویزیونی تاریخ باشد. شما برای تماشای کدام یک از این مجموعه‌ها هیجان زده هستید؟

آنچه باید قبل از دیدن آکوامان بدانید

دی سی در جدیدترین فیلم ابرقهرمانی خود در 21 دسامبر 2018 معرفی می کند - جیسون مومو بعد از حضور در Batman v Superman: Dawn of Justice and Justice League برای سومین بار مانتوی آکوامن را بر عهده خواهد گرفت. مدت زمان زیادی پیش رفته است: اولین بار در سال 2004 و بار دیگر در سال 2009 (بار دوم توسط شرکت تولیدی لئوناردو دی کاپریو ، Appian Way) ، سرانجام و در سال 2014 Aquaman توسط برادران وارنر به طور رسمی snaps شد ، وقتی استودیو اعلام کرد سوپرمن ، بتمن ، زن شگفت انگیز ، و آکوامن همه در حال درمان سینمایی بودند. هنگامی که جیسون موموئا ، که قبلاً به عنوان شگفت آور عاشقانه پادشاه دوتراکی ، خل درگو ، در بازی تاج و تخت شناخته می شد ، در نقش اصلی بازیگران قرار گرفت ، اینترنت با گمانه زنی هایی مبنی بر اینکه ممکن است این فیلم شخصیت کلاسیک را از آن خود کند ، منفجر شد.

پس از اندکی گردش خلاق ، آکوامن به کارگردانی جیمز وان پایان یافت و توسط دیوید لسلی جانسون-مک گولدریک و ویل بیل نوشت. مطمئناً انتشار کریسمس DC بسیار جالب است ، اما بینندگان هنوز سوالات زیادی دارند. این که آیا شما سوپرمن در مقابل بتمن یا عدالت لیگ را دیده اید یا نه ، آکوامن هنوز هم به نوعی یک مبهم است - بنابراین این چیزی است که بینندگان باید بدانند که قبل از انتخاب برای حضور در فیلم مستقل Aquaman ، مستقر شوند.

چگونه آرتور کاری به آکوامن تبدیل می شود؟
جیسون مومو در آکوامن.

آکوامن همیشه یک ابرقهرمان مستقر در دریا نبود - او متولد آرتور کوری ، یک پسر نیمه آتلانتیایی و نیمه انسانی بود که مادرش ملکه آتلانا (نیکول کیدمن) مجبور شد او را در مراقبت از پدر انسانی خود ، توماس کوری ترک کند ( Temuera موریسون). هنگامی که آرتور کودک است ، او با کشف این مسئله که می تواند در زیر آب زنده بماند و حتی در آنجا نیز رشد کند ، شروع به کشف قدرتهای خود می کند. با این حال ، در تقسیم بین این دو جهان ، آرتور جوان از هر دو طرف میراث خود رد می شود و در پایان ، خود را تا حدودی گمشده می یابد. به عنوان یک فرد بالغ ، آرتور نه تنها باید جای خود را در هر دو جهان پیدا کند ، بلکه باید تاج و تخت حق خود را نیز جلب کند و مردم آتلانتیس را هدایت کند در حالی که به دنبال امنیت جهانی است.

Aquaman دارای طیف گسترده ای از قدرت ها از جمله قدرت فوق العاده ، دوام شدید ، امکان نفس کشیدن در زیر آب ، کنترل تمام زندگی در زیر دریا و طبیعتاً بسیار بالاتر از توانایی شنا در حد متوسط ​​است. مخاطبان فقط می توانند تصور کنند که همه این قدرتها - و موارد دیگر - را در فیلم خواهیم دید.

Aquaman کی و چگونه معرفی شد؟
مرا و آکوامن در کمیک ها.

اگرچه Aquaman یک ابرقهرمان کاملا جدید برای بسیاری از مخاطبان مدرن است ، اما او در واقع مدتی است که در آن حضور داشته است - اولین حضور او در سال 1941 در "More Fun Comics # 73" در سال 1941 به عنوان یک شخصیت پشتیبان از قهرمانان دیگر آمد. تاریخچه کمیک های مهم آکوامن جذاب است - در واقع ، قهرمان 19 سال را در سایه ها گذراند تا قبل از همیشه پوشش جلد طنز ، تا حدودی به دلیل مشکلات تجاری جنگ جهانی دوم ، هنگامی که فقط سوپرمن ، بتمن و زن شگفت انگیز هستند. از خشکسالی طنز جان سالم به در برد. خوشبختانه ، آکوامن در صفحات پشتی ماجراهای کمیک (که با بازی Superboy) بازی کرد ، زندگی کرد و در طول دهه 1960 ، وی سرانجام به لیگ عدالت پیوست ، سریال کارتونی خودش را گرفت ، و یکی از سوپر دوستان شد و میراث خود را تکمیل کرد.

Ramona Fradon ، هنرمندی که اکثر دهه 1950 Aquaman را به خود جلب کرده است ، گفته است که او را به عنوان یک مرد سالم مانند Troy Donahue یا Paul Newman خلق کرد. با گذشت زمان ، باید آکوامن تکامل یابد - برای خدمت به مخاطبان مدرن ، از آن زمان تصویر او به مدل جیسون موموئه منتقل شده است ، اما تصویر کلاسیک طنز آکوامن همیشه پایدار خواهد ماند.

عوامل کمیک چقدر وارد فیلم خواهد شد؟
یکی از طنزهای Aquaman.

برخی از اقتباس های کمیک بوک به مطالب منبعشان اختصاص دارد و برخی دیگر به سادگی از آن به عنوان نقطه پرش استفاده می کنند ، اما جیمز وان در رابطه با رویکرد او بسیار مستقیم بوده است - او برای الهام گرفتن از کمیک ها برگشت و تأثیر بسیار خاصی دارد. وان نسبت به بسیاری از کارها مشکل تر از این بود که آکوامان توسط نویسندگان مختلفی شکل گرفته و به طور مکرر اختراع شده است ، بنابراین وی یکی از هنرمندان را انتخاب کرد که به سمت خود برگردد: جف جانس ، که در طول نسخه جدید 52 آکوامن را دوباره راه اندازی کرد. تجدید نظر مبانی و واضح برای این شخصیت اصلی.

گفته می شود ، وان کمیک های قدیمی تر را پشت سر نمی گذارد. او از طنزهای طلایی و نقره ای عناوین آکوامن را پشت سر گذاشت و وان را حدود 70 سال از منبع مبدأ گذاشت که به وی امکان انتخاب و انتخاب را داد. برای طرفداران یکپارچهسازی با سیستمعامل ، احساس کیتچی از این کمیک های قدیمی تر ، نگران نباشید ، زیرا وان نمی توانست با استفاده از برخی از عناصر این دوره ها مقاومت کند. برجسته ترین توپو ، دوست اختاپوس آکوامان ، که در این فیلم ظاهر می شود. جالب اینجاست که وان گفت پس از دیدن نوازنده گیتار شعله ور در Mad Max: Fury Road ، متوجه شده است که Topo برای مخاطبان قابل لمس است.

آیا ابرقهرمانان دیگر DC در آن ظاهر می شوند؟
شلیک از Justice League.

هنگامی که زاک اسنایدر اولین سال قهرمانان دی سی را برای اولین بار در سال 2016 جمع کرد ، منجر به Batman vs Superman: Dawn of Justice شد که DC Extended Universe یا DCEU را ادامه داد. پس از سال Man of Steel که هنری کاویل را به عنوان سوپ معرفی کرددی سی در جدیدترین فیلم ابرقهرمانی خود در 21 دسامبر 2018 معرفی می کند - جیسون مومو بعد از حضور در Batman v Superman: Dawn of Justice and Justice League برای سومین بار مانتوی آکوامن را بر عهده خواهد گرفت. مدت زمان زیادی پیش رفته است: اولین بار در سال 2004 و بار دیگر در سال 2009 (بار دوم توسط شرکت تولیدی لئوناردو دی کاپریو ، Appian Way) ، سرانجام و در سال 2014 Aquaman توسط برادران وارنر به طور رسمی snaps شد ، وقتی استودیو اعلام کرد سوپرمن ، بتمن ، زن شگفت انگیز ، و آکوامن همه در حال درمان سینمایی بودند. هنگامی که جیسون موموئا ، که قبلاً به عنوان شگفت آور عاشقانه پادشاه دوتراکی ، خل درگو ، در بازی تاج و تخت شناخته می شد ، در نقش اصلی بازیگران قرار گرفت ، اینترنت با گمانه زنی هایی مبنی بر اینکه ممکن است این فیلم شخصیت کلاسیک را از آن خود کند ، منفجر شد. پس از اندکی گردش خلاق ، آکوامن به کارگردانی جیمز وان پایان یافت و توسط دیوید لسلی جانسون-مک گولدریک و ویل بیل نوشت. مطمئناً انتشار کریسمس DC بسیار جالب است ، اما بینندگان هنوز سوالات زیادی دارند. این که آیا شما سوپرمن در مقابل بتمن یا عدالت لیگ را دیده اید یا نه ، آکوامن هنوز هم به نوعی یک مبهم است - بنابراین این چیزی است که بینندگان باید بدانند که قبل از انتخاب برای حضور در فیلم مستقل Aquaman ، مستقر شوند. چگونه آرتور کاری به آکوامن تبدیل می شود؟ جیسون مومو در آکوامن. آکوامن همیشه یک ابرقهرمان مستقر در دریا نبود - او متولد آرتور کوری ، یک پسر نیمه آتلانتیایی و نیمه انسانی بود که مادرش ملکه آتلانا (نیکول کیدمن) مجبور شد او را در مراقبت از پدر انسانی خود ، توماس کوری ترک کند ( Temuera موریسون). هنگامی که آرتور کودک است ، او با کشف این مسئله که می تواند در زیر آب زنده بماند و حتی در آنجا نیز رشد کند ، شروع به کشف قدرتهای خود می کند. با این حال ، در تقسیم بین این دو جهان ، آرتور جوان از هر دو طرف میراث خود رد می شود و در پایان ، خود را تا حدودی گمشده می یابد. به عنوان یک فرد بالغ ، آرتور نه تنها باید جای خود را در هر دو جهان پیدا کند ، بلکه باید تاج و تخت حق خود را نیز جلب کند و مردم آتلانتیس را هدایت کند در حالی که به دنبال امنیت جهانی است. Aquaman دارای طیف گسترده ای از قدرت ها از جمله قدرت فوق العاده ، دوام شدید ، امکان نفس کشیدن در زیر آب ، کنترل تمام زندگی در زیر دریا و طبیعتاً بسیار بالاتر از توانایی شنا در حد متوسط ​​است. مخاطبان فقط می توانند تصور کنند که همه این قدرتها - و موارد دیگر - را در فیلم خواهیم دید. Aquaman کی و چگونه معرفی شد؟ مرا و آکوامن در کمیک ها. اگرچه Aquaman یک ابرقهرمان کاملا جدید برای بسیاری از مخاطبان مدرن است ، اما او در واقع مدتی است که در آن حضور داشته است - اولین حضور او در سال 1941 در "More Fun Comics # 73" در سال 1941 به عنوان یک شخصیت پشتیبان از قهرمانان دیگر آمد. تاریخچه کمیک های مهم آکوامن جذاب است - در واقع ، قهرمان 19 سال را در سایه ها گذراند تا قبل از همیشه پوشش جلد طنز ، تا حدودی به دلیل مشکلات تجاری جنگ جهانی دوم ، هنگامی که فقط سوپرمن ، بتمن و زن شگفت انگیز هستند. از خشکسالی طنز جان سالم به در برد. خوشبختانه ، آکوامن در صفحات پشتی ماجراهای کمیک (که با بازی Superboy) بازی کرد ، زندگی کرد و در طول دهه 1960 ، وی سرانجام به لیگ عدالت پیوست ، سریال کارتونی خودش را گرفت ، و یکی از سوپر دوستان شد و میراث خود را تکمیل کرد. Ramona Fradon ، هنرمندی که اکثر دهه 1950 Aquaman را به خود جلب کرده است ، گفته است که او را به عنوان یک مرد سالم مانند Troy Donahue یا Paul Newman خلق کرد. با گذشت زمان ، باید آکوامن تکامل یابد - برای خدمت به مخاطبان مدرن ، از آن زمان تصویر او به مدل جیسون موموئه منتقل شده است ، اما تصویر کلاسیک طنز آکوامن همیشه پایدار خواهد ماند. عوامل کمیک چقدر وارد فیلم خواهد شد؟ یکی از طنزهای Aquaman. برخی از اقتباس های کمیک بوک به مطالب منبعشان اختصاص دارد و برخی دیگر به سادگی از آن به عنوان نقطه پرش استفاده می کنند ، اما جیمز وان در رابطه با رویکرد او بسیار مستقیم بوده است - او برای الهام گرفتن از کمیک ها برگشت و تأثیر بسیار خاصی دارد. وان نسبت به بسیاری از کارها مشکل تر از این بود که آکوامان توسط نویسندگان مختلفی شکل گرفته و به طور مکرر اختراع شده است ، بنابراین وی یکی از هنرمندان را انتخاب کرد که به سمت خود برگردد: جف جانس ، که در طول نسخه جدید 52 آکوامن را دوباره راه اندازی کرد. تجدید نظر مبانی و واضح برای این شخصیت اصلی. گفته می شود ، وان کمیک های قدیمی تر را پشت سر نمی گذارد. او از طنزهای طلایی و نقره ای عناوین آکوامن را پشت سر گذاشت و وان را حدود 70 سال از منبع مبدأ گذاشت که به وی امکان انتخاب و انتخاب را داد. برای طرفداران یکپارچهسازی با سیستمعامل ، احساس کیتچی از این کمیک های قدیمی تر ، نگران نباشید ، زیرا وان نمی توانست با استفاده از برخی از عناصر این دوره ها مقاومت کند. برجسته ترین توپو ، دوست اختاپوس آکوامان ، که در این فیلم ظاهر می شود. جالب اینجاست که وان گفت پس از دیدن نوازنده گیتار شعله ور در Mad Max: Fury Road ، متوجه شده است که Topo برای مخاطبان قابل لمس است. آیا ابرقهرمانان دیگر DC در آن ظاهر می شوند؟ شلیک از Justice League. هنگامی که زاک اسنایدر اولین سال قهرمانان دی سی را برای اولین بار در سال 2016 جمع کرد ، منجر به Batman vs Superman: Dawn of Justice شد که DC Extended Universe یا DCEU را ادامه داد. پس از سال Man of Steel که هنری کاویل را به عنوان سوپ معرفی کرد...

بدتر: تعادل شرور

بر خلاف بتمن یا سوپرمن ، آکوامن (آر.کوری) دقیقاً دارای یک گالری سرکش نیست که دارای آیکون های فرهنگ پاپ است. این فیلم شاید به معرفی دو شرور مهم در صفحات کمیک های Aquaman ، Black Manta و Ocean Master بپردازد. هر دوی آنها در واقع بسیار عالی هستند ، اما داستان از داشتن دو آنتاگونیست جداگانه برای تضعیف درگیری اصلی داستان رنج می برد. برای فیلم های ابرقهرمانی خیلی هم مشکل است.

دیوید کین (یحیی عبدالمطنین دوم) ، دزدان دریایی که می تواند مانتا بلک باشد ، بیشتر اوقات مورد توجه فیلم قرار می گیرد ، همانطور که ما شاهد کینه شخصی او در برابر فرم آکوامن در پی مرگ پدرش (مایکل بیچ) هستیم. اما قوس او به سرعت کنار هم می رود زیرا برادر نیمه دوم آرت (Orm (پاتریک ویلسون)) صعود خود را به نقش استاد اقیانوس آغاز می کند. بعداً اورم کین را به خدمت گرفت و به او فن آوری آتلانتیایی را که برای تبدیل شدن به مانتا سیاه تبدیل شده است ، به او می دهد. با این وجود ارتباط بین دو حریف بسیار دشوار است و اغلب احساس می شود کمان های عاطفی آنها برای زمان های طولانی رقابت می کنند و هیچ فایده ای برای محصول نهایی ندارند.

بهترین: بازیگران
جیسون مومو و عنبر هرد در آکوامن

جیسون مومو برجسته لیگ عدالت بود و هواداران مشتاقانه منتظر بیشتر تجسم کیسه های دوست داشتنی او از آرتور کوری هستند. فیلم انفرادی Aquaman نه تنها از پتانسیل خود به عنوان یک وسیله نقلیه Momoa برخوردار است ، بلکه او را با یکی از بهترین بازیگران هنوز برای DCEU مونتاژ می کند. این یک مجموعه التقاطی است با برخی از کانسپت های شگفت آور ، اما هر کدام لحظه ای برای درخشش می گیرند و برخلاف برخی از فیلم های طنز پیچیده تر در حافظه اخیر ، همه به وضوح در همان صفحه در مورد چه نوع ماجراجویی عجیب و غریب هستند.

Momoa با شلیک گل و لکه های آروم و غوطه ور شده با قلب طلای خود را ادامه می دهد ، اما مرکز توجه به او امکان می دهد تا لایه های جدیدی به شخصیت اضافه کند. او در آسیب پذیرترین لحظات خود حباب شک و تردید آرتور را به سطح می رساند و باعث می شود که بدون قربانی کردن هر یک از جذابیت های تند و زننده خود تلاش کند. عنبر هارد با موفقیت در کنار او به عنوان مرا همراه است و تعادل کاملی از تمرکز هراسناک و شگفتی در سطح چشم دارد.

نیکول کیدمن و تموررا موریسون هسته شیمیایی فیلم را با عنوان شیمی پدر و مادر آرتور تشکیل می دهند. اجراهای دلپذیر ویلم دافو و دلف دون لوندگرن سیاست های زیرزمینی را بیرون می کشند. گردآوری بازیگران برخی از کادوهای صوتی شگفت انگیز است ، از جمله صحنه دزدی جولی اندروز به عنوان هیولا شرور Lovecraftian Karathen.

بدتر: ناسازگاری با DCEU
صحنه از Justice League

این در واقع به اندازه یک آکوامان مشکلی ندارد ، زیرا یک مشکلی است که آکومان در مورد پایه هایی که بر آن ایستاده است ، اشاره می کند. Justice League Aquaman را معرفی کرد (اگر ظاهر سریع و ساکت او را در مانیتور رایانه ای در Batman v Superman به حساب نمی آورید) ، اما فقط به کاوش مختصری در مورد ریشه های آتلانتیای خود فرصت داشت. مرا در یک سکانس ظاهر شد ، که در آن آرتور تلاش کرد از مادربزرگ از استپ وی استفاده کند. آرتور از اینکه "مادرش" ، ملکه آتلانا "رها شده" ابراز تلخی کرد و غفلت خود را در برابر مردم آتلانتیس نگه داشت.

آرتوری که در آکوامان با آن دست و پنجه نرم می کنیم کمتر از مادرش عصبانی می شود - او می داند که وی مجبور شده است به دریا بازگردد - و می آموزد که به جرم داشتن یک جبهه به عنوان یک هیولا بنام سنگر قربانی شد. پسر نژاد ، او را از اندوه و گناه پر می کند. فیلم کم و بیش ناگزیر است انگیزه های ایجاد شده در Justice League را خنثی کند تا قوس شخصیت او در جهت درست حرکت کند.

همچنین تغییری در نحوه برقراری ارتباط آتلانتیایی ها وجود دارد - به نظر می رسید که در دادگستری لیگ آرتور و مرا تنها در یک حباب هوا می توانند صحبت کنند ، اما آکوامن شخصیت های خود را حتی در هنگام غرق شدن در آن صحبت می کند آزادانه. این منطقی است که فیلمی که اکثر اوقات در زیر آب قرار دارد ، باعث می شود توانایی شخصیت هایش در گفتگو با یکدیگر از این طریق پیچیده نشود ، اما این سؤال را ایجاد می کند که چرا Justice League در وهله اول چنین تصورات ناخوشایندی را مطرح کرده است.

بهترین: استقلال از DCEU
جیسون مومو در لیگ عدالت

ممکن است هواداران از تناقضات آکوامن در مورد تحقیر DCEU تأسیس ناراحت شوند ، اما این در واقع به یکی از قوی ترین دارایی های آن تبدیل می شود: این فیلم با اتصال به فیلم های دیگر ، گذشته یا حال کاملاً مبهم است. جایی که Batman v Superman: Dawn of Justice تقریباً در مجموعه های معرفی شده و معرفی شده برای پرداخت هزینه های آینده ، غرق شده اند ، Aquaman شنا می کند ، بدون توجه به نوع فیلمسازی با حق رای دادن که دیگر فیلم های کتاب طنز را غرق کرده است ، شناور می شود.

گذشته از ذکر مختصراً در مورد شکست آرتور از استپن وولف (به شکلی که برای هر کسی که لیگ عدالت را ندیده باشد به هیچ وجه گیج کننده نخواهد بود) ، آکوامن هیچ اشاره ای به شخصیت های دیگر DC که در سفر قهرمانش درگیر نیستند. هیچ پرونده مخفی Lexcorp ، هیچ نام و نام خانوادگی شهر Gotham و پیش بینی وقایع فاجعه بار نیست. این فقط یک ماجراجویانه مستقیم در مورد Aquaman و دوستان و دشمنانش است. در واقع این یک نقطه پرش کامل برای تازه واردان به DC Uni است

آیه - چیزی که برادران وارنر بعد از اثبات اینکه شبکه های فرومایه پیشینیان اثبات خنثی کردن مخاطبان و منتقدین شدیداً به آن احتیاج دارند.

بدترین: این احمقانه است
پاتریک ویلسون در آکوامن

صرفنظر از اینکه چقدر آکوامن به نقاط قوت خود بازی می کند ، هنوز هم داستان یک پادشاه ممتد است که با ماهی صحبت می کند و با استرالیا جنگ می کند. احتمالاً هرگز به تحسین جهانی چیزی مانند The Dark Knight ، فیلمی که بر اساس کتابهای طنز ساخته شده ، نخواهد رسید ، اما به عنوان یک درام پلیس سخت گیرانه ، با چیزی کم و بیش برخورد نمی شود. ماجراهای آرتور کری به سادگی هرگز از همان پتانسیل جذابیت متقاطع برخوردار نخواهند بود.

مطمئناً آکوامن با برخی گفت و گوهای ذرت آلوده است و نقشه آن هیچ کاری برای بالا بردن تجربه به هر سطحی فراتر از هیجان انگیز حواس پرت انجام نمی دهد. داستان کمی در پیچ و تاب های تعجب آور یا مفاهیم نوآورانه ارائه می دهد. لباس ها مسخره هستند ، موجودات عجیب و غریب هستند ، و حتی انتخاب موسیقی گاهی اوقات زیر سوال می رود (نگاه کنید به: پیتبول در حال بازسازی Toto در "آفریقا"). این همه در قلمرو داستان های کمیک بوک های معماری بسیار جالب است و این مطمئناً برای همه در یک مخاطب فیلم اصلی نخواهد بود.

بهترین: این احمقانه است!
دلفی لوندگرن در آکوامن

این مورد در مورد فیلمی است که تمام راه را به بی حوصلگی خود می بخشد: این دقیقاً همان چیزی است که DC در حال حاضر به آن احتیاج دارد. در حالی که برخی از تئاترهای مشهور ممکن است با چنین تفریحی مسخره مانند Aquaman خاموش شوند ، این یک پادزهر عالی برای جدی بودن جدی فیلم هایی مانند Batman v Superman است. ما تماشا کرده ایم که سوپرمن درگذشته است و ما بتمن را با مناطق خاکستری اخلاق دیده ایم. حتی هنگامی که دایانا وارد سنگرهای جنگ جهانی اول شد ، داستان داستان انفرادی Wonder Woman زمان زیادی برای لاغری نگذاشته است. لیگ عدالت دارای یک ناهماهنگی تونی ناخوشایند بود ، جایی بین دامن زدن و فریب خوردن گرفتار شد.

با این حال ، آکوامن روشن ، جادوگر است و به نظر می رسد قصد انجام هیچ کاری غیر از سرگرم کننده را مستقیماً به سمت چشم های بیننده اش نکشاند. داستان Arthur یک داستان احساس خوب است که مربوط به اخلاق اجتماعی یا معنای وجود نیست ، بلکه با سفر خود برای یافتن جایگاه خود و متعهد شدن به آنچه به او اهمیت می دهد. این لیست هرگز فهرست کوتاهی از "فیلمهای مهم" ایجاد نمی کند و یا توجه جدی به اسکار را تضمین نمی کند ، اما تلاش نمی کند. این فقط سرگرم کننده است ، و در یک سال که مارول نیمی از کل زندگی در جهان را ذبح کرد ، این باعث می شود که آن را به یک نوع مختلف خوش آمدید.

بدتر: اورم خیلی راحت از قلاب خارج می شود
جیسون مومو و پاتریک ویلسون در آکوامن

آنچه در نهایت آرتور را به گرفتن جایگاه حق خود به عنوان پادشاه آتلانتیس ترغیب می کند ، استبداد برادر ناتنی اش ، اروم است. اوضاع بسیار ناامید کننده است ، زیرا اورم عنوان استاد اقیانوس را ادعا می کند و با دیگر پادشاهی های زیرین در پی اعلام جنگ علیه جهان سطح ، اتحاد می کند. او به هیچ وجه متوقف نخواهد شد تا بشریت چهره زمین را از بین ببرد - هنگامی که شاه ماهیگیر (با ابراز جیمون هونسو) از پیوستن به جنگ صلیبی امتناع ورزد ، اورم او را در مقابل خانواده خود به قتل می رساند. او حتی مخفیانه با Black Manta قرارداد می دهد تا به آتلانتیس حمله کند تا آتش سوزی های ضد بشری را در میان مردمش ایجاد کند.

پس از همه این اعمال تاریک و خونخوار ، پس از دیدن سطح رحمتی که با Orm در هنگام شکست او در پایان فیلم درمان می شود ، کمی تعجب آور است. بله ، وی تحت بازداشت و تحت تعقیب انتظامی آتلانتیا قرار دارد ، اما آرتور و آتلانا با او با مهربانی صحبت می کنند و قول می دهند به زودی مذاکراتی با وی انجام شود. رحمت یک ویژگی فوق العاده در یک ابرقهرمان است و وقتی یک فیلم در برابر وسوسه کشتن شرور خود مقاومت می کند ، همیشه طراوت است ، اما لحن صحنه آخر اورم دارای گرمی است و کاملاً مطابق با جنایات او نیست. او مردم خود را در معرض خطر قرار داد ، بدون تردید به قتل رسید و هیچ چیزی از نسل کشی علیه انسانها ترسیم نکرد. کمی سختگیری در آمدن او توجیه می شود.

بهترین: جلوه های بصری
صحنه از آکوامان

درگیری بین استاد اقیانوس و سایر پادشاهی ها با یک نبرد زیرزمینی دیدنی و جذاب صورت می گیرد ، با انبوهی از نیروهای آبزی که در کنار مردانی از موجودات لکه دار و بهترین شاخکها می جنگند. نه تنها این تغییر سرعت از اوج نابودی شهر در بسیاری از فیلم های ابرقهرمانی دیگر ، بلکه به نوبه خود خیره کننده است. این خلاقیت های CG قابل باور هستند (به نوعی کارتون های رنگین کمان خود را با روشی خاص) ، و مرحله نهایی مسابقات به عنوان یک مهجور هیجان انگیز برای فیلمی عمل می کند که از همان آغاز ، شاید بهترین ورود در کانن DCEU بود.

این فیلم های DC با مواردی همچون جلوه های بصری و طراحی شخصیت ، سابقه خوبی نداشته اند. روز رستاخیز Batman - Superman ، مقایسه ای نامطلوب با لاک پشت نینجا داشت ، استپ وی گرگ استدلالی لیگ چیزی جز توهین به خود جلب نکرد ، و حتی Ares Wonder Woman نیز چیزهای کمتری را برای مطلوب خود باقی گذاشت. همه آنها نوعی کیفیت فیلم برش ویدیوی گل آلود را برایشان به همراه داشتند.

شاید به دلیل این که Aquaman کاملاً در حوزه تخیل اتفاق می افتد ، به نظر می رسد خدمه آن فرصتی برای شکوفایی داده شده اند. به نظر می رسد هیولاهای آن جالب است و لباس های آن از نظر بصری قابل توجه است. حتی توهم بسیار پیچیده ای که وجود دارد

شخصیت ها دائماً محدود به فیزیک آب هستند که به طور کامل کار می کند - در یک شهادت به کار دقیق کارگردان جیمز وان و تیم جلوه هایش ، فقط ممکن است فراموش کنید که در حال جستجوی دسته ای از افراد هستید که به سیم ها آویزان هستند.

بدتر: صحنه اعتبارات میانه
جیمز وان و پارک رندال در مجموعه Aquaman Twitter ، James Wan (creepypuppet)

Aquaman در وسط اعتبارات انتهایی خود تنها یک صحنه را نشان می دهد (با محدودیت های تعجب آور استاندارد های مدرن) این می یابد بلک مانتا در حال حرکت به دور اقیانوس آزاد است که توسط آرتور و مرا در طی یک مبارزه میان فیلم در سیسیل اعزام شده است. وی توسط دکتر استفان شین ، زیست شناس دریایی وسواس پیدا کردن آتلانتیس گرفته شده است. شین فرد شرور را به خانه می برد ، و این زوج روند تعمیر زره های سیاه مانتا را آغاز می کنند و در تلاش برای انتقام جویی قرار می گیرند.

صحنه کاملاً خوب است ، اما خیلی طولانی است تا یک استینگر مؤثر و مهیج باشد. لحظه کوتاه شین در واقع پیدا کردن مانتا کافی بود. با رسیدن آنها به خانه شین و بحث درباره وضعیت آنها ، دشوار نیست که احساس کنید منتظر تعجب هستید که نمی آید. و واقعاً ، اینطور نیست - تمام صحنه هایی که واقعاً انجام می دهند این است که قول بدهند که بلک مانتا در ادامه Aquaman یا Justice League عاقبت برگردد ، چیزی که اکثر مردم احتمالاً به هر حال می توان حدس زد.

بهترین: ظهور پادشاه
جیسون مومو در آکوامن

بهترین چیز در مورد Aquaman قوس قهرمان آن است. آرتور کوری به عنوان یک کیف دستی خاردار و فشرده با ظاهری زوزه زده که به مطابقت با پالت رنگی اشباع و چشم اندازهای تاریک Man of Steel و Batman v Superman بود ، وارد DCU شد. با پایان یافتن آکوامن ، او همچنان همان نگرش گشت و گذار را تجربه کرده است ، اما خواستار او شده است و به تخت سلطنت رسیده است. شاید مهمتر از همه ، او به لباس های کلاسیک نارنجی روشن و سبز رنگ کمیک ها اهدا کرده است.

به نظر می رسد چیزی فراتر از شکوفایی زیبایی شناسی نیست ، اما لباس نشانگر نوید بخش جهت جدیدی برای DC Extended Universe است. ورودی های قبلی در حق رای دادن گاهی اوقات برای مخاطبان ناامید به نظر می رسید که فیلم ها را جدی بگیرند. لزوماً هیچ مشکلی در این مورد وجود ندارد - برخی از بهترین کتاب های طنز و فیلم های کمیک بوک بسیار چشمگیر بوده اند - اما لحن آنها غالباً به بدبختی های بی امان و نابودی نیهیلیستی وابسته است. آکوامن نشان می دهد که قهرمانان جهان DC گاهی اوقات می توانند در مورد تفریح ​​و احساس خوب باشند. شاید این طلوع یک دوره جدید باشد.

حقیقت در مورد چگونگی ایجاد جهان زیر آب آکوامان

در دسامبر سال 2018 ، برادران وارنر و DC Films 'Aquaman یک لکه لفظی در سینماها ایجاد کردند. جیسون مومو و ریش مشهور وی که این فیلم را به عهده دارد ، به کارگردانی آیکون فیلم ترسناک جیمز وان ، فیلم ابرقهرمانی فوق العاده خیس با قیمتی بالغ بر 1.1 میلیارد دلار در گیشه جهانی به دست آورد (ایستاده به عنوان بالاترین فیلم درخشان فیلم DC است که حتی به این روز) و از نظر منتقدین و طرفداران به طور یکسان نظرات خوبی را بدست آورد. یکی از بهترین مواردی که در مورد آکوامان وجود دارد ، جدای از وضعیت خود به عنوان یک داستان با منشأ ابرقهرمانان که با بازیگران A-list مجهز شده است ، تصاویر سرسبز آن در زیر آب است - که به عنوان "متعالی" توصیف شده است ، "برخلاف هر چیزی که قبلاً دیده ایم" و " زرق و برق دار "حتی توسط کسانی که 100 درصد در این روایت فروخته نشده اند.

لوپر این فرصت را داشت تا با بیل برزسکی ، مدیر هنری محترم و طراح تولید صحبت کند که روی فیلم هایی مانند Matilda ، Stuart Little ، The Hangover ، Iron Man 3 ، Furious 7 و البته Aquaman کار کرده است. در طول مکالمه ما ، برزسکی فاش کرد آنچه واقعاً در ایجاد دنیای خیره کننده زیر آب آکوامان به طول انجامیده است.

او ابتدا توضیح داد که "مناظر زیادی" برای آکوامان ساخته شده است ، این همان چیزی است که به دلیل سوابق تئاترش از انجام آن لذت می برد. مجموعه برجسته ای که برزسکی و تیم وی ساختند ، دهکده ایتالیایی در سیسیل بود که در جریان هرج و مرج بین آکوامان ، مرا (کهربا هرد) و سیاه مانتا (یحیی عبدالمطین دوم) تخریب شد.

"من از نظر احساسی مناسب تر هستم ، از نظر احساسی فکر می کنم که بیرون نروم و مکانی پیدا نکنم ، اما در واقع کل مکان را می سازم. مانند آکوامان ، آن کل دهکده ایتالیایی که ما نابود کردیم [...] ما قصد داشتیم این کار را انجام دهیم در سیسیل ، اما ما نتوانستیم حق انجام این کار را در سیسیل بدست آوریم زیرا کار بسیار زیاد و آسیب رساندن به شهر بود. " "بنابراین ما فقط گفتیم ،" بیایید آنرا بسازیم. " و این همان کاری است که ما انجام دادیم - ما آن کل شهر را ساختیم. "

با این حال ، چیزهایی که تفاوت زیادی در ایجاد دنیای زیر آب آکوامان داشتند ، متفاوت است.

جفت عملی با دیجیتال و انجام اثبات مفاهیم برای Aquaman
آکوامان آتلانتیس

همانطور که برزسکی به Looper گفت ، تیم طراحی تولید مطمئناً تلاش زیادی برای ساختن مناظر بدنی انجام داده است ، اما آنها همچنین "مناظر پروکسی را اجرا کردند که به صورت دیجیتالی اجرا شد." وی توضیح داد: منظورم از عملی به معنای تا حدی است و سپس ما آن را گسترش می دهیم [...] و بخصوص جلوه ها و انفجارها و همه نوع این نوع مواد اکنون به معنای دیجیتال رسیدگی می شود.

هنگام ساختن دنیای دیجیتالی ، به ویژه روشی که در زیر آب وجود دارد ، مهم است که آنچه به عنوان اثبات مفهوم شناخته می شود را انجام دهید - تحقق یک روش خاص که قصد دارد از آن استفاده کند تا ارزیابی کند که آیا واقعاً کار خواهد کرد. افراد موجود در برادران وارنر به ویژه نگران امور بودند و فشار کافی برای اطمینان از تأثیرات دیجیتالی آکوامن تا حد امکان طبیعی به وجود آمده بود.

"ما این کار را در آکوامن نیز انجام دادیم ، زیرا بسیاری از مسائل با این کار وجود داشت ،" چگونه می خواهید این همه آب را انجام دهید؟ " این نیز باید به گونه ای کارساز باشد. باز هم ، این کار انجام شده است ، اما این کار برای یک فیلم کامل انجام نشده است [...] آیا بعد از یک نکته خاص از هم می گسیند؟ " گفت برزسکی. وی گفت: "پنیر در وارنر وارنر در مورد آکوامن از مرگ وحشت داشت ، و به درستی اینطور. من هم ترسیدم. منظورم این بود که می دانستیم چگونه منظره انجام دهیم ، اما ، اینکه بچه ها با یک روش قانع کننده زیر زیر اقیانوس شنا کنند؟ تقلب زیادی صورت گرفت. اساساً این یک باله روی سیمها بود. "

خوشبختانه ، همانطور که برزسکی خاطرنشان کرده است ، یک تیم شیرین کاری در استرالیا که به آکوامن کمک کرده اند "یک مرحله کامل را درست کردند تا مردم بتوانند یاد بگیرند که چگونه شنا کنند."

تضمین جهان زیر آب آکوامان با DCEU تاریک و تند تفاوت داشت
جیسون مومو به عنوان آکوامن

برای اینکه دنیای فیلم نه تنها واقعی ، بلکه بی نظیر و هیجان انگیز به نظر برسد ، فیلمسازان باید درمورد نحوه نگاه و عملکرد امور تصمیمات خاصی بگیرند. در مورد Aquaman ، این به معنای روی آوردن به فیلم های دیگر در DCEU و فهمیدن راهی برای جدا کردن از زیبایی شناسی آن فیلم ها بود. جیمز وان کارگردان روی یک چشم انداز واحد گفت: "یک فیلم از آسمان آبی" ، همانطور که برزسکی آن را با لوپر توصیف کرد ، شبیه به سبک حماسه علمی تخیلی جیمز کامرون لاجوردی لاجوردی.

برزسکی گفت: "ما به سایر فیلم های ابرقهرمانی دیگر نگاه کرده ایم و بزرگترین رپ که دی سی بدست می آورد این است که فیلم های آنها تاریک و کثیف و افسرده کننده بودند. کل موارد Zack Snyder." "این یک سوال بزرگ بود: Aquaman چه خواهد بود؟ قرار بود زیر آب خشک و خنک شود؟ [جیمز] می گفت ،" گوش کن ، من می خواهم یک فیلم آسمان آبی را بکنم. فیلم باید باشد - من می خواهم آن زیبا باشد.من می خواهم مانند آواتار باشد.می خواهم آن واقعاً رنگ های کلیدی باشد. دنیایی زیبا در زیر اقیانوس ، وقتی خارج از اقیانوس هستند ، یک آسمان زیبا است ، زیبا ، همه چیز در مورد آن. این یک تجربه در حال پیشرفت است. ""

وی خاطرنشان کرد که جاه طلبی وان "مانترا" بود که تیم خلاق آکومان "همه ی راه" را برای تولید به دست آورد. Brzeski با بیان اینکه اسنایدر است ، گفت: "همه ما درگیر آن شدیم و به همان صورت احساس کردم. اما این بهترین راه بود که بتوانیم با کل چیز Zack Snyder مبارزه کنیم."

یک فیلمساز بزرگ "که در آن زمان فقط به خاطر خیلی جدی جدی لیگ عدالت واکنش نشان می داد.

ایجاد یک جامعه کامل برای آکوامن
کوسه های زیر آب آکوامان

یکی دیگر از جنبه های مهم دنیای زیر آب آکوامان ، تصمیم گیری در مورد چگونگی نگاه و عملکرد افراد درون آن بود. برزسکی برای تصمیم گیری های مهم با Kym Barrett طراح لباس ساز آکوامن همکاری کرد و تصویری را برای هفت پادشاهی زیر آب از جمله و فراتر از آن در آتلانتیس ارائه داد.

"[ما] زمان زیادی را صرف کار کردن بر روی [جامعه] جامعه کردیم - چگونه واقعاً مردم می توانند در زیر آب زندگی کنند؟ چگونه کار خواهد کرد ، و چگونه می توانیم نور و انرژی ایجاد کنیم؟" افراد مختلف در آتلانتیس چه کسانی بودند؟ و هفت پادشاهی وجود دارد ، بنابراین فقط آتلانتیس نیست. " وی افزود: "ما مجبور بودیم که Xebelians ها ، مردم سنگر ، همه اقشار مختلف جامعه Aqua را بدانیم و چگونه آنها به زمین نیامده اند [...] البته این خیلی احمقانه است زیرا شما نمی توانید زیر آب زندگی کنید ، شما این را بدانید.

طرفداران آکوامن چیزهای زیادی در مورد افراد Trench از این فیلم خواهند آموخت ، زیرا برادران وارنر در حال ساخت فیلمی اسپین آف همه چیز درباره آنها است. .

ایجاد دنیای زیر آب در آکوامن یک تلاش تیمی واقعی بود
موجودات دریایی سواری آکوامن

برزسکی به سرعت در اختیار کودوهایی قرار داد که به تحقق چشم انداز جهان آکومان در زیر سطح دریا کمک کردند. همانطور که وی خاطرنشان کرد ، محصول نهایی نتیجه فقط یک گروه از تلاش های مردم نبوده است - بسیاری از خلاقیت های با استعداد در این فرآیند کمک کردند.

برزسکی که پس از آن فاش کرد که آنچه طرفداران روی پرده می دیدند ، چیزی بود که قبل از تولید به برادران وارنر کشیده شد ، گفت: "من چند نقاشی عالی برای نقاشی داشتم. ما در سراسر جهان افرادی داشتیم که با ما کار می کردند."

وی گفت: "جالب ترین بخش در مورد آن این است که فیلمی که دیدید ارائه شد - ساخته شده روی کاغذ و ارائه شده به استودیو و آنها آن را خریداری کردند و این فیلمی است که ما ساخته ایم." "این همان کاری بود که از اولین ارائه ها انجام دادیم. و من واقعاً از این موضوع هیجان زده شدم زیرا بارها شما یک پروژه را شروع می کنید و به نوعی ادامه می یابد و تا زمان بیرون آمدن شما حتی نمی دانید که چه کسی بودید. در آن فیلم چنین نبود. "

در این فصل تعطیلات ، آکوامان از اعماق جهان DC و به سینماها شنا می کند. به عنوان اولین پیگیری های لیگ عدالت سال 2017 ، این فیلم نشان دهنده چیزی از تغییر دریا برای DCEU است. این رویداد متقاطع که اولین موج فیلم هایشان در حال چرخش بوده است ، در پشت آنها قرار دارد و حق رای دادن اکنون آزاد است که یک دوره جدید را در آب های آزاد ترسیم کند. خبرها هر روز در ساحل در مورد پروژه های آینده مانند Shazam ، Wonder Woman 1984 ، و Birds of Prey (و شگفت انگیز رهایی یک هارلی کوین) شستشو می کند ، و آکوامن اولین شیرجه عمیق در این آبهای تازه است.

منتقدان عمدتاً موافق هستند که آکومان پس از غرق شدن در تلاش های پیچیده دی سی ، احساس تنفس هوای تازه می کند. این فیلم ماجراجویی سبک و خنده دار است که توسط دو سکوی جذاب متصل شده و توسط تصاویر چشم نواز به نمایش گذاشته شده است. اما کشتی ای که این کشتی بزرگ است ، می تواند خیلی سریع سکان خود را بچرخاند ، و قرار است چند باریکه هنوز به بدنه خود چسبیده باشند. اگر برای اسپویلرها آماده هستید ، با تمام سرعت پیش از این همه punts ها ادامه دهید تا به پنج مورد بهترین و پنج بدترین چیز در مورد Aquaman پی ببرید. اما خیلی سریع نخوانید - ممکن است خم شوید.

همه چیز شما باید در مورد این دنباله های آینده بدانید

اگر چیزی در مورد صنعت فیلم بدانیم ، این است که هالیوود عاشق دنباله هایش است. این مسئله از روشی که دائماً با تریلرها ، پوسترها ، تبلیغات ، و اخبار مربوط به فیلم های آینده فرنچایز بمباران می کنیم ، آشکار است. اما حتی در حالی که با اطلاعاتی درباره بازخوانی ها ، احیای مجدد و پیگیری ها همراه می شویم ، قسمت های کمی Twos (و فراتر از آن) وجود دارد که با موفقیت در زیر رادار ماندگار شده اند.

و گرچه ممکن است به نظر برسیم که هر یک از ماجراهای ابرقهرمانی و برجسته اقدام به پر کردن حق رای دادن ، برخی از تجمع طولانی مدت یا ادامه مخالفت با شانس ممکن است کاملاً شما را شگفت زده کند. از کمدی های indie گرفته تا حماسه های کتاب مقدس ، اجازه دهید نگاهی به برخی از سکانس هایی که نمی دانید ساخته شده اند بپردازیم.

ماتریکس 4
ماتریکس

بعد از سالها گمانه زنی مبنی بر این که یک فیلم ماتریس چهارم در کارهاست - که در یک مقطع شامل این شایعه بود که مایکل ب.جردن جوردن ممکن است از آنجا برای حضور در سکانس دنباله بیاید - واریته در اوت سال 2019 خبر را فاش کرد که یک ماتریس جدید واقعاً است. در راه ، و این که بعد از همه شخصیت جدیدی دنبال نمی شود. ستاره های اصلی Keanu Reeves و Carrie Ann Moss که انقلابیون بسیار دور از آینده Neo و Trinity را بازی می کردند ، به همراه نویسنده و کارگردان اصلی Lana Wachowski برای بازگشت به ماتریکس 4 باز می گردند. جادا پینکت اسمیت ، که در سکانس های قبلی نیز نایوب بازی کرده بود ، نیز برمی گردد. نیل پاتریک هریس ، یحیی عبدالمتین و جاناتان گروف به بازیگران ماتریکس پیوستند.

واچوفسکی با خواهرش لیلی همکاری کرد تا سه فیلم اول ماتریکس را بسازد ، اما قسط چهارم فقط یک واچوفسکی را در اختیار دارد. علاوه بر واچوفسکی ، فیلمنامه برای ماتریکس 4 به نویسندگی الکساندر همون و دیوید میچل ساخته می شود و قرار است تولید آن را از اوایل سال 2020 آغاز کند. هنوز هیچ جزئیات نقشه ای برای ماتریس 4 فاش نشده است ، از جمله چگونگی برنامه ریزی فیلم. برای ترکیب شخصیت ماس ​​، که در فیلم سوم در حق رای دادن ، Revolutions ماتریکس کشته شد ، یا شخصیت لورنس فیبرن ، مورفئوس ، ظاهر خواهد شد. برخی منابع گمانه زنی کرده اند که ممکن است او برای تجدید نظر به عنوان نسخه جوانتر شخصیت دوباره تجدید نظر کند ، اما البته این هنوز حدس و گمان است.

فضای جم 2
فضای جم

تقریباً دو دهه پس از ساخت اولین فیلم کمدی اکشن فضایی ، انیمیشن لونی Tunes ، و بسکتبال حرفه ای ، برادران وارنر در اوایل سال 2014 اعلام کردند که آنها می خواهند دنباله فیلم 1996 را دنبال کنند. مایکروسن جردن ستاره اصلی NBA ستاره ستاره NBA را بازی کرد و در کنار بازیگران انیمیشن آن ، حضور تعدادی دیگر از بازیکنان NBA نیز به نمایش درآمد. این سریال علاوه بر دون چادل ، NBA MVP را ستاره خواهد کرد ، علاوه بر دون چادل ، تقریباً چند دهه از حضور خود در دنیای سینمایی مارول به عنوان ابرقهرمان جیمز رودز ، ماشین جنگی a.k.a استفاده می کند.

با تیم تولیدی که شامل Ryan Pogher's Ryan Coogler و سریال Fast and Furious 'Justin Lin "است ، Space Jam 2 توسط مالکوم D. لی ، مدیر کمدی Tiffany Haddish ، مدرسه و مسافرت شبانه اداره می شود. لی اولین کارگردانی متصل به فیلم نبود ، قدم به قدم برای ترنس نانس بود که در ژوئیه سال 2019 با استناد به تفاوتهای خلاقانه ، تولید را با شرایط خوب کنار گذاشت. این فیلم قرار است در شانزدهم ژوئیه 2021 تقریباً یک ربع قرن پس از اولین حضور در فیلم سینمایی به سینماها بیاید.

چهار دنباله آواتار
آواتار

جیمز کامرون تقریباً از لحظه ای که اولین فیلم در سال 2009 روی پرده های سینمایی منفجر شد ، درباره دنباله های آواتار صحبت کرده است ، سوابق باکس آفیس را شکست و درنهایت تبدیل به بلندترین فیلم در تمام دوران شد (عنوانی که موفق شد آن را نزدیک به ده سال نگه داشت ، تا اینکه سرانجام توسط Avengers: Endgame در سال 2019 رونمایی شد). با این حال ، با وجود سالها وعده های مکرر کامرون - که با گذشت زمان از دو دنباله متوسط ​​آواتار به چهار دنباله فریبنده منتقل می شود - شروع به احساس می کرد که گویا پیگیری به همان اندازه ماه خیالی پاندورا دور و غیرقابل دستیابی است.

اما باور کنید یا نه ، چهار آواتار دیگر واقعاً قریب الوقوع هستند. در حقیقت ، طبق گفته سیگورنی ویور ، دو نفر اول فیلمبرداری در حال حاضر به پایان رسیده اند. آنها حتی عنوان هایی نیز کسب کرده اند: Avatar: The Way of Water ، Avatar: The Seed Bearer، Avatar: The Tulkun Rider و Avatar: The Quest for Eywa.

همه ی اینها چه معنایی میدهد؟ هیچ کس جز جیمز کامرون و بازیگران التقاطی او را نمی شناسد ، که علاوه بر ستاره های اصلی آواتار ویور ، زو سالدانا ، و سام وورتینگتون ، شامل تازه واردان ادی فالکو ، کیت وینسلت ، میشل یو ، جیمین کلمنت ، و وین دیزل نیز می شود. بقیه ما باید تا پایان سال 2021 صبر کنیم تا بدانیم. Avatar: The Way of Water برای انتشار در تاریخ 17 دسامبر 2021 با نمایش آواتار: The Seed Bearer در تاریخ 22 دسامبر 2023 وارد آواتار: The Tulkun Rider متعاقب 19 دسامبر 2025 و Avatar: The Quest for Eywa حق رای دادن در 17 دسامبر 2027.

spinoff Big Lebowski - The Jesus Rolls
جان تورتورو در فیلم The Big Lebowski

هیچ کس با عیسی مسیحی نمی شود ... به جز جان تورتورو. از این گذشته ، Turturro در لباس بزرگ عیسی مسیح کوینتانا با لباس بنفش بازی کرد

لبوفسکی ، و حتی اگر او فقط برای دو صحنه روی پرده باشد ، تیرانداز قیافه جلوه ای ماندگار داد. بنابراین اگر کسی قصد دارد عیسی را از خطوط خارج کند و به صفحه خود برگردد - به غیر از برادران کوئن ، به هر حال - این Turturro است. و همانطور که معلوم است ، Turturro در حال حاضر دنباله ای درباره عیسی دوست داشتنی با لباس پرش فیلمبرداری کرده است. پس از آن Going Places نامیده می شد ، اکنون با عنوان The Jesus Rolls شناخته می شود و هیچ ارتباطی با شخص ندارد.

این نقشه به دنبال عیسی است که پس از آنکه کسی او را برای پدوفیلی قاب داد ، از زندان آزاد شد. در حال حاضر یک مرد آزاد ، او با دو دوست - که توسط آدری تاتو (آملی ، کد داوینچی) و بابی کانناوال (امپراتوری مورچه و مأموریت Boardwalk)) بازی می شود - بازی می کند و طبق گفته رسمی توضیحات نقشه ، "پویا غیرقابل تحمل جنسی جنسیتی" سه گانه در یک داستان عاشقانه غافلگیرکننده به عنوان نگرش خودجوش و شلوغ آنها نسبت به گذشته یا آینده های آتشین آینده بارها و بارها تکامل می یابد ، حتی اگر آنها ناخواسته کارهای خوبی انجام دهند. "

در سپتامبر سال 2019 ، یک تریلر برای فیلم The Jesus Rolls ظاهر شد - البته یکی از آنها به زبان ایتالیایی نیز برای تبلیغ فیلم در ایتالیا لقب گرفت. در مورد دوتایی کارگردانی پویا ، Coens با این دنباله Spinoff درگیر نیستند ، اما با ساخت Turturro قسمت دوم کاملاً جالب هستند.

گلادیاتور 2
راسل کرو در گلادیاتور

فکر می کردیم این روز هرگز نخواهد آمد ، اما به نظر می رسد ریدلی اسکات در حال بازگشت به روم باستان است. تقریباً 20 سال پس از آمار اصلی گلادیاتور در سینماها ، سرانجام اسکات دنباله داستان ماکسیموس دکیموس مریدیوس را دنبال می کند. البته ، ماکسیموس پیر مشغول پیاده روی در مزارع گندم در بهشت ​​است ، بنابراین دنباله عاقبت چیست؟

خوب ، طبق گفته تهیه‌کننده والتر اف. پارکس ، این فیلم حدود 25 تا 30 سال پس از پایان فیلمبرداری شروع می شود. و طبق گزارش هالیوود ریپورتر ، قسمت دوم به لوسیوس ، پسر شعله قدیمی ماکسیموس ، لوسیلا خواهد پرداخت. در حالی که اسپنسر رفتار کلارک در فیلم اول لوسیوس را بازی کرده است ، ما نمی دانیم که آیا او قصد دارد از نقش خود برای گلادیاتور 2 استفاده کند. (فکر می کنیم احتمالاً اینطور نیست.) با این حال ، ما می دانیم که پیتر کریگ روی فیلمنامه کار خواهد کرد ، و او یک پسر با اعتبار قابل توجهی به نام خود ، از جمله شهر ، هر دو فیلم Mockingjay ، و دنباله بعدی Top Gun است. و با اسکات در راس ، ما کاملا مطمئن هستیم که سرگرم می شویم.

بیگانه: بیدار
صحنه از بیگانه: میثاق

همانطور که خدمه نوستروم همه راه بازگشت را در سال 1979 فرا گرفتند ، کشتن یک بیگانه سخت است. کارگردان ریدلی اسکات در تأمل در مورد فیلم ترسناک علمی تخیلی خود در چهلمین سالگرد خود ، به Variety گفت که یک مقدمه سوم - پیگیری های Prometheus 2012 و Alien: میثاق 2017 - واقعاً در راه است. علی رغم بررسی های مثبت بسیار مثبت ، میثاق در صندوق فروش کم کار کرد و آینده حق رای دادن را به عدم قطعیت پرتاب کرد. اما به دنبال دستیابی به دیوایس از فاکس ، به نظر می رسد که خانه استودیوی جدید اسکات و Alien مشتاق بازگشت دوباره به ستاره های شوم هستند.

درمورد آنچه که ممکن است این prequel سوم باشد ، مطمئناً یک چیز است: این فرمت از Alien اصلی پیروی نمی کند. در گفتگو با هالیوود ریپورتر ، اسکات در مورد لزوم ادامه یافتن حق رای دادن برای موفقیت ، صحبت کرد. این فیلمساز توضیح داد: "شما نمی توانید تکرار [همان فرض] ادامه دهید زیرا شوخی کسل کننده می شود." این فیلم بیگانه بعدی ، با آزمایشی با عنوان بیگانه: بیداری ، هنوز در مراحل اولیه است و هنوز هیچکدام از بازیگران میثاق (معدود کسانی که زنده مانده اند) بازنگشته اند. با این وجود اسکات معتقد است که این اتفاق می افتد ، او کارگردانی می کند و این فیلم در حال حاضر در مرحله فیلمنامه است.

ایندیانا جونز 5
صحنه ای از ایندیانا جونز و Kingdom of Crystal Skull

پس از دریافت ایندیانا جونز و پادشاهی کریستال جمجمه ضعیف ، هیچ کس هریسون فورد ، استیون اسپیلبرگ و دیگران را در لوکاسفیلم مقصر نمی دانست اگر می خواستند دنباله های دیگری از باستان شناس ماجراجویانه بردارند و اجازه ی حق رای دهند. به سادگی در سالنامه های تاریخ فرهنگ پاپ محو می شوند. با این حال اکنون به نظر می رسد که ایندی با ایندیانا جونز 5 باز خواهد گشت ، که (علی رغم اینکه از ژوئیه سال 2020 تا 9 ژوئیه 2021 هل داده می شود) از لحاظ تئوریک اتفاق می افتد.

ایندیانا جونز 5 تعدادی از فیلمنامه نویسان را پشت سر گذاشته است ، از Jurassic Park و کریستال جمجمه کریستال دیوید کوپ ، گرفته تا Jonathan Kasdan (Solo: A Star Wars Story) ، تا خالق Dan Fogelman ، خالق این Is Us ، و حالا ، ظاهراً به Koepp بازگشت. هنوز هیچ صحبتی در مورد آنچه درباره ایندیانا جونز 5 صحبت خواهد شد بیان نشده است - اگرچه هریسون فورد در هنگام شروع فیلمبرداری حداقل 78 سال خواهد بود ، بنابراین احتمال این وجود دارد که این ماجرا کمی سخت تر از نظر جسمی نسبت به اقساط قبلی باشد - و این ممکن است به این دلیل باشد که حتی فیلمسازان هنوز کاملاً نمی دانند. کوپ در گفتگو با Den of Geek در سپتامبر سال 2019 گفت: "من دوباره روی آن کار می کنم. ما هنوز تلاش می کنیم. و فکر می کنم این بار ایده خوبی داشتیم. خواهیم دید."

اگر ایندیانا جونز 5 هنوز هم در مرحله "ایده خوب" است ، احتمالاً این مسئله زیاد شده است

راه رفتن برای رفتن قبل از آنکه واقعاً به سینماها برخورد کند ، اما طبق گفته هرکسی که درگیر آن است ، به آنجا خواهید رسید. در نهایت.

هزارتوی 2
هزارتوی جنیفر کانلی دیوید بووی

Labyrinth فانتزی کلاسیک فرقه جیم هنسون دارای شرح زیر است و دیوید بووی بیش از چند قطعه فکر کرده است که توسط طرفداران دوست داشتنی نوشته شده است. بنابراین ساخت دنباله برای فیلم سینمایی نهایی هنسون می تواند یک کار بسیار ارعاب آور باشد ، اما فدرا آلوارز تا حد زیادی به این چالش است.

از آنجا که آلوارز بیشتر به کارگردانی Do Breathe و بازسازی Evil Dead مشهور است ، او احتمالاً بازیابی خوبی از فضای اصلی را از نسخه اصلی (بله ، ما در مورد "خانم ناخواسته" صحبت می کنیم). او همچنین مشغول نگارش فیلمنامه با جی باسو است که به او کمک می کند تا با دختر در شبکه عنکبوت همکاری کند. در حال حاضر ، هیچ جزئیات نقشه ای وجود ندارد ، به غیر از این واقعیت که این فیلم "ادامه مستقیم فیلم اول سالها بعد" خواهد بود. اما مطمئن باشید ، طرفداران هزارتوی ، بازیگر دیگری برای دیوید بووی حضور نخواهد داشت. برای کسی غیرممکن است که Ziggy Stardust را جایگزین کنید (به استثنای Jemaine Clement) ، بنابراین جارث پادشاه گوبلین در دنباله بعدی حضور نخواهد یافت.

و مطمئناً ، ایده کسی که دست از چنین فیلمی محبوب می زند ، نوعی ترسناک است ، اما آلوارز به عنوان یک هوادار واقعی به این فیلم نزدیک می شود. همانطور که او برای Deadline توضیح داد ، "Labyrinth یکی از فیلم های اصلی من از کودکی است که باعث شد من عاشق فیلم سازی شوم" ، بنابراین در حال حاضر ، مطمئناً به نظر می رسد که ما در دست خوبی هستیم - اگرچه احتمالاً طرفداران نباید از آن استفاده کنند. نفس آنها برای رسیدن به دنباله برایان هنسون ، رئیس شرکت هنسون ، در سال 2018 به فوربس گفت: "ما هنوز از این ایده هیجان زده ایم." ما در حال کار روی چیزی هستیم اما چیزی که به اندازه کافی نزدیک باشد برای گفتن این است که در مرحله پیش تولید یا چیزهایی از این دست باشد. "

آمدن 2 آمریکا
آمدن به آمریکا

فیلمسازان جوانی که با بمبی مانند «ماجراهای پلوتو نش» آشنا هستند ، ممکن است از این موضوع مطلع شوند که ادی مورفی زمانی پادشاه بلامنازع کمدی بود. مورفی علاوه بر مبهوت خود در SNL ، در فیلم هایی مانند 48 ساعت ، اماکن تجاری و بورلی هیلز نیز بازی کرد. و پس از آن ، البته ، Coming to America بود ، کمدی در مورد یک شاهزاده آفریقایی که در جستجوی همسر بود که به ایالات متحده سفر می کرد. اولین فیلمی که مورفی چندین شخصیت بازی کرده بود ، باعث قتل در گیشه شد و برخی نیز آن را "آخرین فیلم عالی" این بازیگر عنوان کردند.

شاید به امید به دست آوردن کمی بیشتر از آن جلال زاموندان ، مورفی در حال تجدید نظر در یکی از محبوب ترین فیلم هایش باشد. پس از شایعات فراوان و نشانگر رسانه های اجتماعی ، در ژانویه سال 2019 رسماً اعلام شد که مورفی برای Coming 2 America امضا کرده است. وظایف کارگردانی به Craig Brewer (Hustle & Flow ، Black Snake Moan، Dolemite Is My My) سقوط خواهد کرد و طبق Deadline ، نقشه به دنبال شاهزاده آکهم (مورفی) است زیرا او به ایالات متحده بازگشت تا "پسر طولانی گمشده" خود را ملاقات کند. فیلمسازان در حال جمع آوری قسمت اعظم بازیگران اصلی از جمله آرسنیو هال ، شری هیدلی ، جان آموس و جیمز ارل جونز عالی هستند. پیوستن به آنها درخشان فعلی مانند وسلی اسنیپس ، لسلی جونز ، تریسی مورگان و ریک راس از جمله دیگران است. این فیلم قرار است در 18 دسامبر سال 2020 افتتاح شود.

بزرگترین فیلم شایعات کراس اوور آینده که هیچ کس درباره آن صحبت نمی کند

فیلم "متقاطع" این اتفاق سینمایی نادر و دراماتیک است که در آن شخصیتهای آشنا از حق رای دادن به فیلمهای مختلف برای نبرد با یک دشمن مشترک یا یکدیگر جمع می شوند. جهان سینمایی مارول غالباً از این فرمول استفاده کرده است و قهرمانان مختلفی را از منظره وسیع کیهانی خود جمع می کند ، اما کراس اوور چیز جدیدی نیست. Universal Studios با پشت سر گذاشتن حتی Batman v Superman ، Alien vs. Predator یا Freddy در مقابل جیسون ، در سال 1943 Frankenstein Meets the Wolf Man را منتشر کرد و پنج سال بعد ، ناسزاگویی های شدید علم با اوباما و کمدی دوبله شد. آیا صرف هواداری مجبور کردن این تیم های رویایی صرفاً برای دیدن آنچه اتفاق می افتد ، سرویس فن است. کاملاً ، اما این بدان معنا نیست که کراس اوورها سرگرم کننده غیر قابل مقاومت نیستند (یا سودآور در گیشه).

با ادغام استودیو و دنیای سینمایی که نام بازی امروز در هالیوود است ، فیلمسازان مشتاق تر از همیشه مشتاقانه علاقه مندان را به جمع می آورند. در اینجا چند تقاطع وجود دارد که شایعه شده در آثار موجود است. ممکن است شما از برخی درگیری های سینمایی که به طور بالقوه در چند سال آینده به یک تئاتر در نزدیکی شما می آیند شگفت زده شوید.

G.I. جو ، Visionaries ، و M.A.S.K.
G.I. کارتون جو ، کارتون Visionaries

هالیوود همیشه مشتاق ایجاد حق رای دادن بر اساس خواص شناخته شده است. از این گذشته ، جذب مخاطبان برای فیلمی که با آنها تا حدودی آشنا هستند ، بسیار ساده تر است و حتی ممکن است با ذوق و ذوق به یاد داشته باشید. به احتمال زیاد با توجه به موفقیت فیلم های سینمایی اکشن با الهام از کارتون های دهه 80 مانند ترانسفورماتور ، پارامونت پیکچرز در سال 2015 قصد خود را برای ایجاد یک دنیای چند وجهی و پر مخاطب از چندین کارتون دهه 80 از جمله G.I اعلام کرد. جو ، میکرونوت ها ، ویژنینسرها و M.A.S.K. تمام این کارتونها در اطراف خطوط اسباب بازی ساخته شده اند ، و همه آنها اکنون توسط کنسرومرات اسباب بازی Hasbro کنترل می شوند ، بنابراین می توان این را Universe Cinematic Hasbro نامید.

بال سینمای هاسبرو ، Allspark Pictures ، فیلم ها را ساخته و Paramount بر نظارت نظارت خواهد کرد و این شامل ساختن یک اتاق نویسندگان به رهبری آکیوا گلدزمن ، برنده اسکار ، برای تهیه یک برنامه چند فیلم است ، نه بر خلاف جهان سینمایی مارول. با گذشت نزدیک به پنج سال بدون سینما در سینماها که دارای Visionaries هولوگرافیک یا وسایل نقلیه در حال تحول در M.A.S.K است ، می توان به این معنی بود که این تلاش متقاطع برای فرار از زمین با مشکل روبرو شده است.

ترانسفورماتورها و رنجرزهای قدرت
Bumblebeee، Power Rangers

هنگامی که پارامونت برنامه های خود را برای مجموعه ای از فیلم ها بر اساس چندین خط از اسباب بازی های متعلق به دهه 80 متعلق به هسبرو اعلام کرد ، هنوز حق یکی از محبوب ترین کارگران فروش تجاری دهه 90 را نداشت: قدرت رنجرزهای Mighty Morphin. از سال 1993 به بعد ، فرنچایز Power Power Rangers همه ساله در یک تکرار متفاوت مجدداً راه اندازی می شد ، اما به طور کلی همیشه گروهی از نوجوانان که هرکدام یک ربات غول پیکر را کنترل می کردند ، ستاره شدند که به نوبه خود می توانند با ایجاد یک ربات حتی بزرگتر ، از آنها استفاده کنند. مبارزه با بیگانگان شیطانی. از سال 2018 ، پاور رنجرز در خانواده Hasbro قرار دارد و سازنده اسباب بازی قصد دارد از حقوق خود استفاده کند ، دنباله ای از فیلم reboot gritty ، dark dark 2017 و همچنین شناور ایده ترکیب این ملک با یکی دیگر از موارد پرهای موجود در کلاه متحرک خود: ترانسفورماتورها.

طبق گزارش سال 2019 توسط Geekosity (از طریق Bounding Into Comics) ، هاسبرو می خواهد رنجرز و روبات ها را در لباس مبدل کند تا با هم زندگی کنند "همان جهان". با این حال ، این یک حق رای دادن Transformers از قبل موجود ، بسیار رایج از مایکل بی بی نیست ، بلکه "دیدگاه پس از بمبئی" است که توسط اسپینوف ترانسفورماتور 2018 تنظیم شده است.

انتقامجویان و مردان ایکس
چادویک بوسمن ، سوفی ترنر

در مورد صفحات کتابهای طنز ، انتقامجویان (و همه بازیگران چرخان قهرمانان مرتبط با آن تیم) و مردان ایکس در یک جهان هستند - همه آنها شخصیت های مارول هستند. در دنیای فیلم ، کمی پیچیده تر است. مارول حقوق فیلمهای X-Men را در استودیویی که قبلاً معروف به 20th Century Fox بود ، در اواخر دهه 90 به فروش رساند و در نتیجه دو دهه فیلم در یک فرانشیز موفق موفق شد ، پاتریک استوارت را به عنوان استاد خاویر ، هیو جکمن در نقش ولورین و هال بری بازی کرد. به عنوان طوفان ، در میان دیگران. اما این معامله پیش ساخته توسعه استودیوی Marvel تحت Paramount و سرانجام دیزنی است که جهان عظیم و جادوگری سینمایی Marvel را ایجاد کرده است ... که هرگز نمی تواند X-Men را شامل شود ، زیرا اینها چهره های اکشن فاکس برای بازی با آنها بودند.

احتمال یک فیلم کراس اوور با حضور هر دو تیم مشهور قهرمان مارول در سال 2019 به احتمال زیاد بیشتر شد ، پس از آن که شرکت مادر مارول دیزنی فاکس و خواص آن را با بیش از 70 میلیارد دلار خریداری کرد. به گفته منبعی که با We Got This Capped صحبت کرده است ، مارول قصد دارد شخصیت های X-Men را به آرامی در MCU معرفی کند زیرا فیلم های بیشتری را پیرامون یک گروه جدید Avengers نسل دوم Avengers (از جمله سیاه پلنگ ، شانگ چی و اسکارلت جادوگر) تهیه می کند. ) قبل از آن می تواند منجر به یک فیلم با حضور هر دو تیم شود.

مرد عنکبوتی و زهر
اندرو گارفیلد ، تام هاردی

سالها بود که مرد عنکبوتی درگیر موضوعاتی در زمینه حقوق شد. سونی سالها قبل از اینکه مارول شروع به ساخت فیلم های شخصی خود کرد ، حق فیلم را برای فیلم های همجنسگرای محله دوستانه و شخصیت های وابسته خریداری کرد ، و متعاقباً با یک بازی سه گانه با بازی Tobey Maguire و سپس دو ماجراجویی با کیف مختلف با اندرو گارفیلد ساخت. زمانی که سونی مجدداً با Spider-Man: Far larg Home با بازی تام هلند ، دوباره حق رای دادن را مجدداً راه اندازی کرد ، دنیای سینمایی مارول راه اندازی کرده بود ، و دیزنی و مارول مجبور بودند با همکاری سونی همکاری کنند تا Spidey - ساخت Marvel Comics - را معرفی کنند. آن فیلم ها در سال 2019 ، استودیوهای رقیب یک آرایش آخر را به دست آوردند: آنها یک فیلم Spider-Man با MCU را با هلند نیز همکاری می کردند و پس از آن تنها حق بازگشت به سونی بر می گردد.

اما سونی هنوز هم حق فیلم را بر روی بیش از 900 قهرمان مارول کنترل می کند ، و آنها در حال ساختن آنچه که آنها "دنیای شخصیت های مارول" می نامند ، ساخته اند. که در آن گنجانده شده است: بلاک چین 2018 به Venom رسید. یک داستان اصلی برای یک دشمن پیتر پارکر ، تام هاردی به عنوان خبرنگار ادی براک (به عنوان زهر زاده) به عنوان گزارشگر دارای تمایلات بیگانه شناخته شد. با هم Spider-Man و هم یکی از محبوب ترین شرورها در ثبات خود ، سونی مطمئناً جفت شدن آنها را در یک فیلم متقاطع در نظر گرفته است. روبن فلیشر ، کارگردان Venom ، به Fandom (از طریق IndieWire) گفت: "این همان جایی است که همه چیز پیش خواهد رفت." وی گفت: "در کمیک ها ، او از مرد عنکبوتی تکامل یافته اما به دلیل کار مارول-سونی که ما قادر به انجام چنین کاری نبودیم. بنابراین چیزی که من فکر می کنم در حال ساختن است و دیدن آنها بسیار هیجان انگیز است ، وقتی است که آنها واقعاً انجام می دهند. رویارویی با یکدیگر. "

Bloodshot و Harbinger
کمیک های وین دیزل ، هاربینجر

موفقیت فیلم های مبتنی بر خواص ناشران کتاب های طنز ، مارول و دی سی ، استودیوها را وادار به کشف امکانات سینمایی شخصیت های سایر خانه های کمتر شناخته شده کرد. به همین دلیل سونی در سریال های سینمایی طراحی کرده است که دارای خواص Valiant Entertainment است. اولین مورد ، اقتباس استودیوی Bloodshot در سال 2020 است و وین دیزل را به عنوان یک ابرقهرمان غیرقابل ویرانگر علمی تقویت شده تحت کنترل یک شرکت سایه دار بازی می کند. برنامه هایی برای تکمیل Bloodshot با هاربینجر در مورد گروهی از ابرقهرمانان نوجوان که علیه سازمانی شیطانی می جنگند و به دنبال بهره برداری از توانایی های خود هستند ، در حال انجام است. دو فیلم Bloodshot و دو قسط Harbinger سپس به یک حماسه متقاطع به سبک Avengers با نام Harbinger Wars منتهی می شوند و شخصیت هایی از هر دو جهان را نشان می دهند (و بر اساس سریال Valiant منتشر شده در سال 2013).

اما تا سال 2019 ، احتمال وجود یک جهان شجاع به دلیل مسئله پیچیده حقوق ، بعید به نظر می رسید. سونی حقوق Bloodshot را حفظ کرد اما هاربینجر را به Paramount منتقل کرد. اگر Harbinger Wars به ​​اتمام برسد ، دو استودیو باید زمانی که سابق می خواست Spider-Man ، شخصیت تحت کنترل سونی را به دنیای سینمایی Marvel تبدیل کند ، به یک معامله بسیار فریبنده برسند ، مشابه آنچه بین مارول و سونی است.

اوز و سرزمین عجایب
جودی گارلند ، میا واسیکوفسکا

آنها دو تا از عالی ترین و تأثیرگذارترین حق رای دادن ها در داستان های خیالی هستند ، به دو صورت کتاب و فیلم: داستان های L. Frank Baum در سرزمین شاد و پنهان اوز ، و ماجراهای آلیس لوئیز کارول در سرزمین عجایب. Baum بین سالهای 1900 و 1920 بیش از دوجین کتاب اوز نوشت ، در حالی که ماجراهای Wonderland کارول در قرن 19 ظاهر شد و آنقدر محبوب و محبوب هستند که صدها بار برای صفحه نمایش اقتباس شده اند.

اوز و آلیس به غیر از اتفاقات عجیبی که بین دختران گمشده در دنیای خارق العاده و عجیب اتفاق می افتد هیچ چیز مشترکی ندارند ، اما این بدان معنی نیست که هالیوود نمی تواند آنها را ترکیب کند. در سال 2017 ، نتفلیکس فیلمنامه ای به نام دوروتی و آلیس را به دست آورد که توسط یک معلم کالیفرنیا به نام جاستین مرز نوشته شده است و در آن دوروتی برای فرزندان دارای مشکلات عاطفی به خانه ای فرستاده می شود ، جایی که او با آلیس ملاقات می کند ، هر دو از ترس سرزمین های خیالی آنها در معرض خطر هستند. در سال 2019 ، آنا کلوزن ، فیلمنامه نگار اعلام کرد که برای بازنویسی فیلم نامه استخدام شده است ، که می تواند اولین فیلم از چندین فیلم اصلی Netflix باشد که با قهرمانان کلاسیک همکاری می کنند.

جنگو و زورو
جیمی فاکسکس ، آنتونیو باندراس

کوئنتین تارانتینو ، نویسنده ، کارگردان دوست دارد فیلم های جدیدی را در ژانرهای قدیمی بسازد که به آنها احترام زیادی نمی گذارد. به عنوان مثال: جکی براون احساس می کند فیلم جنایی در دهه 70 است ، اثبات مرگ یک فیلم ترسناک ارزشمند است و Django Unchained یک زن وحشی ، انتقام جوی است و به سبک ایتالیایی غربی است. بنابراین جای تعجب ندارد که تارانتینو به زورو علاقه داشته باشد ، شخصیتی که از صفحات کاغذهای خمیری اوایل قرن بیستم پرش کرد تا قهرمان های هوشیار خود را در سال 1800 در کالیفرنیای اسپانیایی به سینمای فرمول ده formula 1920 و 1930 ببرد.

در سال 2013 ، تارانتینو با همکاری مت واگنر ، Django / Zorro را به طور همزمان نوشت ، دنباله ای برای Django Unchained در قالب مینی سریال های طنز هفت شماره است که می یابد شکارچی فضل به تصویر کشیده شده از جیمی فاکسکس در حال رفتن به عنوان محافظ کار زورو نقاب دار و مرموز. در سال 2019 ، Collider گزارش داد که این کراس اوور چاپی در حال انجام است

تبدیل شدن به یک متقاطع فیلم نیز تارانتینو جرود کارمیچئل ، کمدین ، ​​را برای کمک به او در ساخت فیلمنامه بر اساس سریال طنز به او کمک کرد. مشخص نیست که آیا تارانتینو فیلم "جنگو / زورو" نهایی (و تاکنون نظری) را کارگردانی خواهد کرد ، چرا که او قول داده است پس از دهمین فیلمش بازنشسته شود.

گودزیلا و کینگ کنگ
گودزیلا ، کینگ کنگ

نبرد فیلم جدید هیولا جدید حماسه از صلیب سنی در حال ظهور نیست ، بلکه نشانگر تکمیل یک ترامپ است. پس از تندخواب در جهان و از بین بردن زندگی و املاک در Godzilla 2014 و Godzilla 2019: King of the Monsters ، Kaiju سبز تیتراژ بار دیگر در Godzilla مقابل کنگ ویران خواهد شد.

این بازگشت به فیلم های کلاسیک ژاپنی گودزیلا ساخت ژاپنی است ، که در آن مرد بزرگ با همه هیولاهای غول پیکر غول پیکر دیگر مانند پروانه مانند ماترا و بی پروا ، پرنده و پرنده رودان جنگید. و در حالی که این موجودات ، به همراه خود میمون سازنده ساختمان ، در اقساط اخیر Legendary Pictures 'MonsterVerse ، Godzilla: King of the Monsters اولین بار در سال 1962 پادشاه کنگ در مقابل گودزیلا را نشان می دهند که دو معروف ترین فیلم سینمایی هستند. رسماً علیه یکدیگر جنگ خواهند کرد. گودزیلا در مقابل کنگ ، که در عین حال انسانهایی همچون الکساندر اسکارسگارد ، میلی بابی براون و کایل چندلر را نیز به نمایش می گذارد ، در نوامبر سال 2020 به تماشای تئاترها می رود.

هیچ وقت برای مردن - 8 آوریل

پس از چندین خطرات توسعه ، از جمله بازگشت نامشخص دانیل کریگ به حق رای دادن پس از Spectre 2015 ، آخرین فیلم باند سرانجام برای اکران گسترده در تاریخ 8 آوریل برنامه ریزی شده است. اواخر سال 2018 ، دانی بویل کارگردان اصلی فیلم به دلیل فیلمنامه این پروژه را ترک کرد. اختلاف نظر. تنها یک ماه بعد ، کار فوکوناگا کارآگاه حقیقی در جای خود امضا کرد ، اما عزیمت بویل به پایان رسید که تاریخ اکران این فیلم شش ماه است. در حالی که No Time to Die به طور رسمی فیلم نهایی کریگ را به عنوان جیمز باند نشان خواهد داد ، اما یک برند جدید 007 را به حق رای دادن معرفی می کند.

اعضای بازیگران در حال بازگشت شامل کریستوف والتز ، بن ویشاو ، لی سیدوکس ، نائومی هریس جفری رایت و رالف فینز هستند. جدیداً در این فیلم لاشانا لینچ به عنوان یک عامل جدید 00 و رامی ملک هستند که شرور فیلم را به تصویر می کشند. مدتی پس از بازنشستگی باند از سرویس فعال ، هیچ زمان برای مرگ تعیین نشده است. هنگامی که سیا به "یک شرور اسرارآمیز مجهز به فناوری جدید خطرناک" احتیاج دارد ، توسط فلیکس لایتر (رایت) تماس گرفته می شود.

آنتلرز - 17 آوریل
صحنه از آنتلرز

آنتلرز در یک شهر کوچک اورگان ، داستان یک معلم مدرسه ابتدایی (کری راسل) را روایت می کند که پسری جوان مضطرب (جرمی تی. توماس) را با یک راز خانوادگی تاریک که او را دنبال می کند به خانه جدیدش می برد. این فیلم بر اساس داستان کوتاه "پسر ساکت" ساخته نیک آنتوسکا ساخته شده و توسط گیلرمو دل تورو تهیه شده است. اسکات کوپر ، معروف ترین فیلم های غیر ترسناک مانند Crazy Heart و خصمانه ، برای اولین بار در اینجا به عنوان کارگردان آنتلر وارد ژانر می شود. کوپر در سال 2018 با Collider صحبت کرد و گفت که دقیقاً عدم تجربگی او با وحشت باعث دلگرمی دل تورو شد ، او به کارگردان گفت که این توانایی او برای ایجاد "لحظات هولناک" در فیلم هایش است که باعث شده او از این حالت جدا شود.

بنابراین چه انتظاری از آنتلرز داریم؟ به گفته کوپر ، این فیلم از تعدادی از سنگین وزنهای وحشتناک یادداشت می گیرد. وی به Collider گفت: "من خیلی زود تحت تأثیر کار جان کارپنتر ، مانند هالووین ، یا مطمئنا The Exorcist که مورد علاقه من است ، یا حتی استارکر تارکوفسکی قرار گرفته است." "بنابراین من می توانم همه این موارد را در یک فیلم بیاورم که هیجان انگیز است."

بیوه سیاه - اول ماه مه
اسکارلت جوهانسون بیوه سیاه

در اول ماه مه سال 2020 ، مارول استودیو قرار است فیلم Black Widow را اکران کند ، فیلم بیست و چهارم آن و آغاز مرحله MCU در مرحله چهارم است. در طول پانل Marvel Hall H در سال 2019 در سن دیگو طنز-کن ، بازیگران و خدمه فیلم Black Widow مورد بحث قرار گرفتند. اعلام رسمی فیلم (سرانجام!) به همراه برخی جزئیات داستان و شخصیت.

از نظر زمانی ، بیوه سیاه بین فیلم های Captain America: War Civil and Avengers: Infinity War رخ خواهد داد. تا آنجا که به عنوان طرح پیش می رود ، جزئیات خاص هنوز در حال بسته بندی نگه داشته می شوند ، اما با توجه به بازیگران آن ، این فیلم قرار است فاصله ای از دیگر خصوصیات مارول داشته باشد. دیوید هاربر ، که نقش الکسی (a.k.a. گارد سرخ) را بازی می کند ، پس از تابلو با مارول صحبت کرد و گفت: "این یک فیلم جاسوسی است ؛ همه این عناصر را به آن منتقل می کند." اسکارلت یوهانسون گفت: "کمی کثیف است ؛ کمی شور است. این واقعیت را به عالم مارول می آورد."

به یوهانسون و هاربور پیوستن به فلورانس پوگ به عنوان یلنا (مأمور بلد بیوه بلک ناتاشا) ، OT Fagbenle as Mason (یک "ثابت کننده" که "رابطه پیچیده ای با ناتاشا" دارد) و راشل ویز به عنوان ملینا (شخصیتی که از طریق بیوه زندگی می کردند). برنامه پنج بار).

مارپیچ: از کتاب اره - 15 مه
صحنه از مارپیچ

حق رای دادن Saw از زمان اکران فیلم اصلی در سال 2004 (که فعالیت استاد ترسناک مدرن جیمز وان را آغاز کرد) سهم نسبتاً خوبی از عملکرد خود را دیده است. در طول 15 سال گذشته ، ما هشت فیلم با محوریت اره منبت کاری اره مویی را مشاهده کرده ایم و تلاش بی پایان او برای شکنجه مردم در قدردانی از زندگی آنها - هشت فیلم که بتدریج بیشتر می شوند پیچیده و کاملاً رک و پوست کنده ، بسیار وحشتناک هستند. Spiral ، اگرچه در عالم اره اره موجود است ، ادامه داستان جان کرامر (حداقل به طور مستقیم) نیست. این راه اندازی مجدد از هر نظر کلمه ای است و احتمالاً یک حق رای دهی ترسناک را دوباره زنده می کند.

این فیلم با بازی کریس راک و ساموئل ال جکسون ، داستان راجع به یک جفت کارآگاه که خود را در مرکز تحقیقات قتل های وحشتناک قرار می دهند ، روایت می کند که به نظر می رسد ارتباطی با جنایات قبلی اره منبت کاری اره مویی دارد. راک به Collider گفت که او به نوعی سقوط کرده و به این پروژه سقوط کرده است ، و در Saw به سر لیونسگیت در عروسی یک دوست سرگرم کننده است. او از این نقش به عنوان فرصتی برای گسترش تجربه بازیگری خود استفاده کرد. وی گفت: "شما می خواهید به آنچه انجام می دهید علاقه مند شوید." "یک فیلم ترسناک؟ من هرگز چنین کاری نکرده ام." "راک همچنین قول داده است که در حالیکه اسپیرال 100 درصد مطابق با فیلم های اره قبلی از نظر وحشت همخوانی دارد ، می توان انتظار داشت که یک دوز طنز نیز ببینیم. وی توضیح داد: "این یک فیلم اره است." "اما هر از گاهی ، کمی هوای خود را بیرون می کشید. خوب است."

سریع و خشمگین 9 - 22 مه
وین دیزل در سرنوشت خشمگین

بینندگان باید یک سال دیگر برای Fast & Furious 9 منتظر بمانند ، اما فیلم Spinoff را از Dwayne Johnson و

در همین حال جیسون استاتهام - و باید ارزش صبر کردن را داشته باشد که در نهایت تابستان سال 2019 به سینماها برخورد کرد. گرچه ما چیزهای زیادی راجع به جایی که حماسه بعد از آن قرار دارد نمی دانیم ، اما فشار برای ادامه صعود به این معنی است. راهی پیدا می کنید که حماسه تر از اقساط قبلی باشد.

با وجود Charlize Theron's Cipher هنوز زنده و در پایان Fate of Furious ، فرصت های زیادی برای ضرب و شتم وجود دارد. احتمالاً می توانید بیشتر اعضای بازیگران مورد علاقه خود را برگردانید ، و نمایه روزافزون حق رای دادن به این معنی است که همیشه این احتمال وجود دارد که آنها نام های بزرگتری را برای پیوستن به خانواده فرود بیاورند. تماشاگران مطمئناً بخواهند برای این عجیب و غریب به تئاتر بروند.

آرتمیس فاول - 29 مه
آرتمیس فاول

نویسنده Eoin Colfer مجموعه فانتزی جوان خود ، Artemis Fowl را به عنوان "مرد سخت با جن" توصیف کرده است. منتقدین ، ​​آرتمیس را "هری پاتر جدید" خوانده اند. اگر این مقایسه ها علاقه شما را جلب می کنند ، خبر خوب - هشت رمان در مورد آمدن این جوان متفکر جنایی جوان بین سال های 2001 تا 2012 برای لذت خواندن شما منتشر شد. یا شما فقط می توانید تا 29 مه 2020 صبر کنید ، هنگامی که فیلم اقتباسی از اولین کتاب در مجموعه کلفر برای نمایش در سینماها قرار دارد.

در این کتاب اول ، ضدقهرمان 12 ساله ای به امید بازگرداندن ثروت خانواده اش و پیدا کردن پدر دیرینه خود ، یک پریا را ربوده است. شخصیت دیزنی تولید شده توسط فردیا شاو ، تازه وارد ایرلندی ، در نقش Artemis است و بازیگر حامی آن است که شامل جودی دنچ ، جاش گاد و Nonso Anozie Game of Thrones است. کنت براناگ ، مشهور به فیلم اول ثور مارول و بسیاری از اقتباس های شکسپیر ، در صندلی این کارگردان است - نقشی که او قبلاً در سیندرلا سال 2015 برای دیزنی پر کرده بود.

Wonder Woman 1984 - 5 ژوئن
گال گادوت در Wonder Woman 1984

Wonder Woman 2017 ، با حاشیه گسترده (نه ، واقعاً ... حاشیه وسیع) ، معتبرترین فیلم منتقل شده در جهان DC Extended است. از این رو ، منطقی است که تجسم گال گادوت از جنگجویان آمازونیایی به سرعت در حال بازگشت به صفحه بزرگ است در حالی که سوپرمن و بتمن برای مبارزه با لژیون موضوعاتی که در راه حضور در فیلم بعدی خود قرار دارند ، رها می شوند. دومین ماجراجویی انفرادی دیانا بدون تأخیر در خودش اتفاق نیفتاده است. این فیلم از اکران اصلی فصل تعطیلات 2019 خود به 5 ژوئن سال 2020 برگشت داده شد.

وقتی فیلم در آخر می رسد ، انفجار گذشته را وعده داده شده با عنوان را به همراه خواهد داشت. با پر کردن بخشی از جدول زمانی بین اولین فیلم جنگ جهانی اول و بازگشت دوباره قهرمان در Batman v Superman: Dawn of Justice، Wonder Woman 1984 شاهد بازگشت گادوت ، کریس پین ، رابین رایت و کارگردان پتی جنکینز خواهیم بود. SNL alum Kristen Wiig به عنوان nemesis Cheetah به تیم می پیوندد ، در حالی که Pedro Pascal The Mandalorian ، رشته ها را به عنوان مشاغل شیطان Maxwell Lord در می آورد.

آب نبات - 12 ژوئن
تونی تاد در Candyman

این سرنوشت همه حق رای دادن های ترسناک است که مجدداً مورد استفاده قرار می گیرند. این مورد تقریباً در کل قرن بیست و یکم اتفاق افتاده است - از زمان طلوع هزاره جدید ، ما شاهد بازسازی و تجدید تصویری از قتل عام The Texas Chainsaw، جمعه سیزدهم ، یک کابوس در خیابان Elm ، و چندین ضربه در هالووین جدید. جدیدترین آنها ، بازی های دیوید گوردون گرین و دنی مک ببرید مایکل مایرز ، بدون شک بزرگترین موفقیت همه آنها بوده است. بخشی از این موفقیت به لطف رویکرد نسبتاً منحصر به فرد هالووین 2018 در احیای حق رای خود است. به جای یک راه اندازی مجدد سخت ، این عاقبت برای شاهکار جان کارپنتر در سال 1978 بود که به سادگی نادیده گرفتن آنچه بین اینها بود ، نادیده گرفته است.

به نظر می رسد یکی دیگر از سری های طولانی خفته برای درمان مشابه آماده است. Candyman ، که در سال 1992 منتشر شد ، براساس داستانی از Creative Hellraiser ، Clive Barker ، تونی تاد به عنوان یک قاتل فوق طبیعی که در یک پروژه مسکن در شیکاگو خالی از سکنه بود ، ستاره شد و نمایانگر جنبه نابرابری نژادی و طبقاتی بود. همچنین زنبورها از دهان او بیرون آمدند. این ماده کاملاً مناسب برای جردن پیله به طرز تکان دهنده ای است ، که در حال تهیه و همکاری همزمان با یک کاندیمن جدید است که در تاریخ 12 ژوئن سال 2020 قصد دارد به سینماها بیاید. Bloody Disgusting گزارش می دهد که این فیلم به کارگردانی و تازه وارد نیا داکوستا خواهد بود "عاقبت معنوی" که به محله اکنون دلخراش اصلی برگردد. گزارش های ضد و نقیض درباره تجدید نقش تاد در نقش وی و / یا جایگزین یحیی عبدالمتین دوم ، حاکی از این است که داکوستا و پله دارای پیچ و تاب های جذاب هستند.

تفنگ برتر: ماوریک - 26 ژوئن
تام کروز در توپ تفنگ

کارگردان جوزف کوسینسکی اولین فیلم خود را با TRON: Legacy در سال 2010 آغاز کرد ، دنباله ای برای نسلی که حتی هنگام تولید سلف آن حتی به دنیا نیامده است. اکنون ، او تصمیم دارد این کار را دوباره با Top Gun: Maverick انجام دهد ، پیگیری های 2020 به دنبال سوار هیجان نظامی 1986 است. تقریباً مانند Creed ، فیلم جدید قهرمان فیلم اصلی را پیدا می کند که فرزند دوست افتاده خود را زیر بال خود می برد.

تونی اسکات ، کارگردان برتر تفنگ پیش بینی کرده بود ، اما مرگ وی در سال 2010 این برنامه ها را به حالت تعلیق درآورد. با وجود این ، تهیه کننده جری بروکهایمر اختصاصی ماند ، اما در نهایت استخدام Kosinski و g

ستاره های اصلی تام کروز و وال کیلمر را در هیئت مدیره قرار می دهند. مایلز تلر پسر غاز را بازی خواهد کرد ، با جنیفر کانلی ، جان هام و اد هریس نیز به جمع بازیگران می پیوندند. بخش بزرگی از موفقیت Top Gun موسیقی متن آهنگ محبوب آن بود و Maverick پیش از این قول داده است که به او ادای احترام کند ، با بازگشت هارولد Faltermeyer به آهنگ سازی امتیاز و کنی Loggins ضبط نسخه جدیدی از "Danger Zone". در 26 ژوئن نیاز به سرعت را احساس می کنید.

پسر رایگان - 3 ژوئیه
صحنه از پسر آزاد

آمدن اواسط تابستان 2020 Free Guy است ، یک کمدی اکشن به کارگردانی Stawger Things 'Shawn Levy و بازیگر نقش رایان رینولدز ، که شاید تنها بازیگری باشد که تا به حال دو شخصیت با نتایج کاملاً مخالف بازی کرده است. Free Guy داستان گای (رینولدز) ، یک گزارشگر بانک را روایت می کند که می فهمد او در حقیقت شخصیت پس زمینه ای قابل بازی در یک بازی ویدیویی وحشیانه و خشن نیست. این فیلم همچنین در نقش Taika Waititi ، Jodie Comer و Joe Keery بازی می کند و توسط مت لیبرمن و زاک پن نوشته شده است.

دو دیدار بزرگ و قابل توجه وجود دارد که با Free Guy اتفاق می افتد. اولین مورد بین کری و لوی است که سابقه طولانی در سریال Hit Stings Things Stranger Things دارند. اما همچنین پیوستگی روی صفحه بین رینولدز و ویتیتی ، که یک بار قبل از هم ظاهر شده بودند ، در Green Lantern 2011 (اگرچه به نظر می رسد این جفت - و همه افراد دیگر - دوست دارند آن اتفاق را فراموش کرده باشند فراموش کنند).

Ghostbusters: Afterlife - 10 ژوئیه
صحنه از Ghostbusters: تیزر زندگی

مخفی ماندن یک فیلم ، خصوصاً در عصر سایتهای خبری سرگرمی جامع مانند ، خوب ، این بسیار سخت است. هنگامی که آن فیلم بخشی از یک حق رای دادن به مدت چند دهه است که مکرر بحث های شدید طرفداران بوده است ، معمولاً می توانید در مورد هر مرحله از توسعه چه بخواهید و چه نخواهید شنید. به همین دلیل وقتی جیمون ریتمن فیلمساز فاش کرد که نه تنها در حال کار روی یک فیلم جدید Ghostbusters بود ، به همان اندازه یک شبح عجیب و غریب هم حیرت انگیز بود ، بلکه او قبلاً یک تریلر تیزر مبهم اما جوی داشت که خبر ورود تابستان سال 2020 خود را اعلام کرد.

جیسون پسر کارگردان اصلی Ghostbusters ، ایوان ریتمن (که این تور را تولید می کند) ، هویت خودش را به عنوان کارگردان با چنین درام های کم تحرک ، کم حرفی چون جونو و تولی شکل داده است. همانطور که او برای Entertainment Weekly توضیح داد ، وی سرانجام احساس کرد که آماده کارگردانی و نویسندگی (با کارگردانی بازسازی Poltergeist گیل کنان) فصل جدیدی از داستان است که وی در کودکی به تماشای وی روی می دهد (او همچنین در Ghostbusters II به عنوان یک افتخار حضور داشت. بچه ای که به ری و وینستون می گوید پدرش "می گوید که آنها کاملاً تیز هستند").

پل رود ، کری کوونز ، فین ولفهارد و مکنا گریس بازیگران سریال این سریال را بر عهده دارند و ستارگان اصلی Ghostbusters ، دن آیکروید ، بیل موری ، ارنی هادسون ، سیگورنی ویور و آنی پوتز در حال بازگشت هستند. سرانجام به این فیلم عنوان رسمی ، Ghostbusters: Afterlife داده شد ، هنگامی که اولین تریلر تیزر در دسامبر سال 2019 وارد بازار شد.

تنت - 17 ژوئیه
رابرت پتینسون و جان دیوید واشنگتن در تنت

حتی پس از ورود تیزر اولیه در دسامبر سال 2019 ، ما هنوز هم درباره نقشه کریستوفر نولان "حماسه اکشن آتی که در سراسر جهان جاسوسی بین المللی" ، "تنت" که برای انتشار در تاریخ 17 ژوئیه سال 2020 برنامه ریزی شده است ، بسیار اندک می دانیم. این محصول گران است ، با توجه به هزینه بودجه در حدود 225 میلیون دلار. مهمتر از آن ، تنت در IMAX نشان داده می شود ، بنابراین انتظار بزرگ چیزهایی دارید - به معنای واقعی کلمه.

این فیلم جان دیوید واشنگتن ، آرون تیلور-جانسون و رابرت پتینسون را در میان دیگران بازی می کند. پتینسون در آوریل 2019 به USA امروز گفت که وی در رابطه با جزئیات تنت "قسم خورده است تا رازداری" شود. با این وجود این بازیگر عاشق فیلمنامه بود و گفت که نولان نظر خود را در مورد فیلم های با بودجه بزرگ تغییر داده است. وی توضیح داد: "من در یک اتاق برای خواندن فیلم نامه قفل شدم. خودم آن را ندارم." آینده بتمن در مورد کارگردان Dark Knight گفت: "فقط چیزی در مورد مسائل کریس نولان وجود دارد. او به نظر می رسد تنها کارگردانی است که اکنون می تواند آنچه را انجام می دهد اساساً یک فیلم بسیار شخصی و مستقل است که دارای مقیاس عظیمی است. من فیلمنامه را می خوانم و غیر واقعی است. ""

اعزام فرانسوی - 24 ژوئیه
صحنه از اعزام فرانسوی

شش سال می گذرد که وس اندرسون آخرین فیلم سینمایی اکشن زنده خود ، هتل بزرگ گرند بوداپست در سال 2014 را منتشر کرد. امسال The Dispatch of the Liberty of France، Kansas Evening Sun نه تنها نشان دهنده بازگشت کارگردان به فیلم های گروه بزرگ آن است (آخرین پروژه اندرسون Stunner stop-move Isle of Dogs سال 2018 بود) ، بلکه این دهمین ویژگی او نیز است - یک دستاورد باورنکردنی. ، و فقط می توانیم امیدوار باشیم که تاریخ انقضاء خودگردان تحمیل شده کوینتین تارانتینو را آینه نبیند. The French Dispatch (واقع در اواسط قرن بیستم فرانسه) ، یک فیلم گلچین است که چندین داستان منتشر شده در مجله داستانی فرانسوی Dispatch را منتشر کرده است.

همیشه مواردی وجود دارد که می توان از یک فیلم وس اندرسون انتظار داشت: بازیگری باورنکردنی ، یک رویکرد غیر متعارف به داستان گویی و یک سبک بصری متمایز. اعزام فرانسه وعده همه t

اینجا ، و بیشتر بازیگران ترکیبی از هر دو چهره آشنا از کارنامه هنری اندرسون و تازه واردان است ، از جمله بیل موری ، تیموته چلامت ، فرانسیس مک دورماند ، الیزابت ماس ​​، سائورس رونان ، تیلدا سوینتون ، اوون ویلسون ، جفری رایت و بنسیو دل تورو. این سبک البته کاملاً مشخص است: ماس از حضور در سریال به IndieWire گفت: "همه به نظر می رسد که در یک فیلم وس اندرسون حضور دارند - و آنها معمولاً هستند" و وس اندرسون نیز وجود دارد ، و به نظر می رسد او در یک فیلم وس اندرسون حضور دارد. این مانند یک رویا عجیب بود. "

کشتی جنگی - 24 ژوئیه
صحنه از جنگل کروز

دیزنی سابقه طولانی در تطبیق پارک های سوژه خود را به فیلم های بلوک باستر دارد - دزدان دریایی کارائیب با یک قایق 15 دقیقه ای به یک حق رای دادن فیلم تبدیل شدند که شامل پنج فیلم می شود و به زودی دوباره راه اندازی می شود. البته این فقط برای ماوس معقول خواهد بود که قبل از اینکه همه چیز به طور کامل تلنگر بخورد و پارک های دیزنی فقط از جاذبه های مبتنی بر فیلم تشکیل شود ، می خواهیم فرصت های حق رای دادن خود را به فیلم گسترش دهد. سوار Jungle Cruise مورد علاقه خانم های پارک خسته کننده ای است که به دنبال استراحت هستند و به مدت ده دقیقه به برخی جوک های ارزان گوش فرا می دهند. فیلم Jungle Cruise به نظر می رسد که می تواند یکی دیگر از نمایش های حق رای دادن باشد ، با یک چرخش تازه در کرنر سواری یکنواخت از ستاره دواین جانسون استقبال می کند.

این بازیگر ابتدا در سال 2015 برای فیلمبرداری اعلام شد ، اما توسعه در جنگل کروز زمان خود را به طول انجامید - بازیگر نقش اصلی امیلی بلانت تا سال 2018 بازیگر نشده بود. خلاصه داستان رسمی فیلم نوید می دهد "یک عنصر فوق طبیعی" به داستان رودخانه محدود ، او درست از کوچه کارگردان Jaume Collet-Serra است - او مسئول یتیمان و بازسازی سال 2005 از خانه موم است.

موربیوس - 31 ژوئیه
Morbius the Vampire Living

یکی از جذاب ترین تحولات سینمایی سال 2018 ، عرضه نسل جدید فیلم های Spider-Man سونی بود. این استودیو که با موفقیت با مارول همکاری کرده است تا اقدام تام هلند را با پیتر پارکر به MCU بیاورد ، سهم خود را در مارک Spidey با یک تکه اسپینوف و عناوین انیمیشن زنده نگه می دارد. دو نمونه اول ، Venom و Into the Spider-Verse ، ثابت کردند که آنها آماده اکتشاف انواع و اقسام منحصر به فرد و بسیار متفاوت گوشه گوشه وب از Marvel Universe هستند.

کار به سرعت در مورد دنباله Venom و Spider-Verse شروع شد ، اگرچه هیچ تاریخ مشخصی برای این پیگیری ها به طور رسمی اعلام نشده است. با این حال ، سونی نسخه 31 ژوئیه سال 2020 را برای Morbius تأیید کرد و با بازی در "Vampire Living" که از دهه 70 با کمکهای Spider-Man در کمیکس روبرو شده بود ، بازی کرد. دانیل اسپینوزا برای کارگردانی با فیلمنامه ای از نویسندگان Dracula Untold مت Sazama و Burk Sharpless آماده است. جرد لتو به عنوان پزشک سابق متی اسمیت به عنوان شرور Loxias Crown و کارآگاه واقعی Adria Arjona به عنوان عشق عشق مارتین بانکروفت به عنوان خونخوار تیتراژ بازی خواهد کرد.

فیلم هایی که در سال 2020 همه را از بین خواهند برد

یک دهه جدید به ما روی داده است ، و استودیوهای بزرگ هالیوود پروژه هایی را در نظر گرفته اند که بتوانند برای دلار فیلم برنده شما رقابت کنند. برخی از نسخه های آینده در تقویم دنباله های بسیار پیش بینی شده ای هستند ، اما این تنها چیزی نیست که ما انتظار دیدن آنها را داریم: این استودیوها همچنین سازگاری های جدیدی از خواص موجود و انواع شیوه های بلوک بوستر موجود را تنظیم کرده اند و آنچه را که باید انجام دهند ، تنظیم کرده اند. یک سال حماسی در فیلم ها باشید.

هیچ وقت زود نیست که به فکر کردن در مورد چگونگی گذراندن وقت خود در تئاتر در ماه های آینده بپردازید ، بنابراین برای کمک به شما در شروع علامت گذاری تقویم خود ، ما به یک نگاه عمیق در بزرگترین و بهترین ها گرد آورده ایم. نسخه های آینده طرفداران فیلم در بودجه پاپ کورن بسازید ، در اینجا تمام فیلم هایی که قبلاً باید منتظر آنها باشید در سال 2020 هستند.

Call of the Wild - 21 فوریه
هریسون فورد در Call of the Wild

رمان ماجراجویی «ندای وحشی ، جک لندن» در سال 1903 در مورد سفر یک سگ سورتمه حمل شده در سرزمین یوکان ، کلاسیک است. برای اثبات وضعیت آن در کانون ادبی ، کافی است نگاه کنید که چند بار آن را به صفحه نمایش اقتباس کرده است ، و تمام راه بازگشت به دوران سکوت را دراز کرده است. نقش برجسته انسان جانشین جان تورتون توسط افراد سخت کوشی هالیوود مانند کلارک گابل ، چارلتون هستون و راتگر هاوئر انجام شده است.

در 21 فوریه 2020 ، چکمه های ناهموار جان تورتون توسط هریسون فورد در یک هیبرید زنده و اکشن / انیمیشن از Lilo و Stitch و How To Train Your Dragon Dragon کارگردان کریس سندرز و نویسنده لوگان مایکل گرین پر خواهد شد. بازیگران چشمگیر حمایت توسط دن استیونز ، کارن گیلان ، عمر سی و بردلی ویتفورد دور می شوند. اولین تریلر فیلم در ماه نوامبر سال 2019 افتاد ، نه تنها تأیید کرد که تخصص Sanders در معرض نمایش کامل خواهد بود ، بلکه یادآوری همه سهولت هایی را که با استفاده از آن می توان رشته های قلبی شخص را توسط یک سگ پرماجرا ، انیمیشن یا خیر گرفت.

مرد نامرئی - 28 فوریه
الیزابت ماس ​​در فیلم Invisible Man

چند سال پیش ، Universal دیدگاه های خود را در راه اندازی Dark Universe ، یک حق رای دادن به هم پیوسته که می تواند هیولا محبوب قدیمی استودیو را به عقب برگرداند ، تنظیم کرد. این فیلم با نام The Mummy سال 2017 رسماً راه اندازی شد (ظاهراً قرار است Dracula Untold سال 2014 اتفاق بیفتد که هرگز دراکولا را فراموش نکرده ایم) ، اما بعد از اینکه این فیلم در گیشه فرو رفت ، Universal تصمیم گرفت زمان آن رسیده که مجدداً ارزیابی برنامه های خود را انجام دهیم. پیتر کرامر ، رئیس جمهور تولید یونیورسال ، در اوایل سال 2019 به Variety گفت که استودیو با رویکردی منحصر به فرد تر از فیلم های هیولا خود استفاده می کند.

این ما را به The Invisible Man سوق می دهد ، که در 28 فوریه 2020 قرار است روی پرده سینماها بیفتد. اقتباس H.G. Wells بر دانشمند نوری متمرکز است که قادر به معکوس کردن روشی نیست که او را نامرئی کند. غیر از این ، داستان - در این مرحله - در هوا پخش می شود. با توجه به Variety ، استراتژی جدید هیولا یونیورسال متمرکز بر ترسناک خواهد بود ، اما در غیر این صورت هیچ محدودیتی در مورد بودجه یا رتبه بندی نخواهد داشت. کلود رینز در سال 1933 به عنوان یک دانشمند دیوانه وار ستاره دار کلاسیک یونیورسال طراحی کرد که با فرمول اعطای نامرئی بودنش می توانست جهان را تصاحب کند.

Invisible Man جدید الیزابت ماس ​​و الیور جکسون-کوهن را بازی می کند. در صندلی این کارگردان لی لی وانل قرار دارد که طرفداران ترسناک ممکن است بهترین را به عنوان شریک نویسندگی جیمز وان در سال 2004 در اره ، یا به عنوان مدیر بخش های موذی فصل 3 و ارتقا بدانند.

اسلحه آکیمبو - 28 فوریه
صحنه از اسلحه Akimbo

دانیل رادکلیف از روزهای طولانی خود به عنوان بهترین دانش آموز هاگوارتز ، هری پاتر ، فاصله گرفته است. پس از گذراندن بخش عمده ای از دهه گذشته ، کار کردن در برابر انواع فیلم هایی مانند Army Army Man و Beast of Burden ، این بازیگر اکنون به نظر می رسد بیشتر به عنوان یک ستاره اکشن مستقل شناخته می شود تا به عنوان جادوگری که او را شکست داد که نباید نام برد. و با اسلحه Akimbo ، به نظر می رسد که رادکلیف قرار است این روند را ادامه دهد.

رادکلیف نقش مایلز ، توسعه دهنده بازی های ویدئویی را بازی می کند و خود را "هیچ کس" اعلام نمی کند که مجبور می شود توسط گروهی اسرارآمیز بنام "SKIZM" مجبور به جنگ واقعی شود تا به مرگ منجر شود. هنگامی که او در برابر Nix (آماده یا نه سامرا بافندگی) ، بازیکن برتر بازی مرگ آنلاین SKIZM قرار گرفت ، مایلز سعی می کند تا او را به تیم بکشد تا بتواند سازمان را به زیر بکشد ، اما Nix برنامه های دیگری دارد. اسلحه آکیمبو که توسط جیسون لی هودن به عنوان دنباله دار ترسناک وحشتناک سال 2015 خود نویسندگی و کارگردانی شده است ، در سبک عجیب آن فیلم حضور دارد اما به سختی وارد عمل می شود و به عنوان 95 دقیقه دیوانگی بی امان عمل می کند.

خونین - 13 مارس
وین دیزل به عنوان Bloodshot

وین دیزل پس از جمع آوری آن برای فیلم های Guardians of the Galaxy ، به چرخش دیگری تغییر می دهد. در مارس 2020 ، بازیگر Fast & Furious به نقش اصلی فیلم فوق العاده خشونت آمیز سونی (Bloodshot) سونی می رود. این فیلم ، اقتباسی از سریال های طنز موفق Valiant Comics ، "در مورد یک سرباز زخمی مرگبار است که با فن آوری برش قدمت قیام کرده و وظیفه دارد دور راه های فوق العاده قدرتمند معروف به" harbingers "را دور بزند."

دوره از اواسط دهه 80 تا اوایل دهه 90 میلادی برای داستانهای مربوط به جنایت سایبورگ زمین بارور بود. این طنز در سال 1993 در Valiant اجرا شد و برای 110 شماره با 7 مورد به اجرا درآمد

.5 میلیون نسخه فروخته شده این فیلم توسط نویسنده جلوه های بصری و کارگردان بار اول دیو ویلسون (Avengers: Age of Ultron) ساخته شده است و ایزا گونزالز ، گای پیرس ، توبی کببل و سام هیگان با هم بازی می کنند. برای بیان سخنان جاودانه بیکسبی اسنایدر Robocop ، ما می خواهیم آن را به قیمت یک دلار بخریم!

یک مکان آرام 2 - 20 مارس
صحنه از یک مکان آرام

در سال 2018 ، A Quiet Place با تعجب هالیوود را گرفت و بودجه 17 میلیون دلاری کمی برای کمک به جمع آوری نزدیک به 350 میلیون دلار در سراسر جهان در گیشه به دست آورد. همچنین یکی از تحسین برانگیزترین فیلم های ترسناک در سال های اخیر است که روتین گوجه فرنگی رتبه بسیار تازه ای را به آن اعطا کرده و آن را "یک ویژگی مخلوق بی رحمانه و باهوش تر از همه ترسناک" خوانده است. بنابراین جای تعجبی نیست که Paramount Pictures مایل به کسب درآمد با یک دنباله است. در تاریخ 20 مارس 2020 ، یک Quiet Place 2 به تماشاخانه ها می رود.

در حالی که نویسنده / کارگردان جان کراسینسکی اکنون برای دنباله تأیید شده است ، همیشه اینگونه نبود. کراسینسکی در مصاحبه ای با پادکست The Big Picture The Ringer's The Big Picture اظهار داشت که او در ابتدا نمی خواست هیچ ارتباطی با فیلم دوم داشته باشد اما توسط تهیه کننده خود متقاعد شد که چند ایده را فرو ببرد. "پس از حدود سه هفته او مانند بود ،" چرا شما فقط این را نمی نویسید و پس از آن ما یک فیلمساز دیگر می گیریم؟ " و البته جدی ذهن من را فریب داد تا وارد این دنباله شوم. "

تا آنجا که داستان پیش می رود ، اسکات بک و برایان وودز نویسندگان به فاندانگو گفتند که امکان تمرکز روی خانواده های جدید وجود دارد. به نظر می رسید کراسینسکی موافق است که عاقبت فقط مربوط به Abbotts نسخه اصلی نخواهد بود و به فیلم هالیوود ریپورتر گفت: "در شرایط ما ، چیزی که تماشاگران بیشتر از همه دوست داشتند جهان بود. بر."

سنت مود - 27 مارس
صحنه از سنت مود

اگر یک استودیوی سینمایی مدرن وجود داشته باشد که می تواند به خاطر وحشتی که واقعاً در زیر پوست شما قرار دارد اشاره شود ، A24 اینگونه خواهد بود. این شرکت در پشت برخی از غیر متعارف ترین و فکر برانگیزترین ویژگی های دهه گذشته ، از جمله میدسومار ، لایت هاوس و جادوگر قرار دارد. حالا می آید سنت مود ، یک داستان پیچیده در مورد یک پرستار جوان بیمارستان (مورفیدد کلارک) که با نجات روح یکی از بیماران در حال مرگش (جنیفر ایل) وسواس می شود. مطمئناً ، همه چیز در این داستان از رستگاری مذهبی چندان بریده و خشک نیست ، زیرا گذشته تاریک ماد برای بازگشت به تعقیب او باز می گردد.

سنت مود اولین فیلم بلند نویسنده / کارگردان رز گلس را نشان می دهد که کارهای قبلی وی شامل شورت های "اتاق 55" و "پروانه ها" است. سنت مود قبلاً اثبات کرده است که منتقدان در جشنواره جشنواره هستند - در حال حاضر با یک نمره تقریباً کامل Rotten Tom گوجه فرنگی همراه است ، با منتقدین تصویری شیشه ای از نزول معنوی یک زن جوان را به دیوانگی تحسین می کنند. به گفته دیوید اریلیچ از IndieWire ، "سنت مود بحران معنوی زن جوان را به چنان داستان تصفیه شده ای از وحشت بدن منتقل می کند که طرفداران ژانر ممکن است احساس کنند تجربه دینی دارند."

مولان - 27 مارس
لیو یفیعی در مولان

دیزنی قرار است یکی دیگر از محبوب ترین فیلم های انیمیشن محبوب خود را در سال 2020 به یک حماسه اکشن زنده تبدیل کند و نسخه جدیدی از مولان را عرضه کند. این فیلم که در ابتدا قرار بود در سال 2018 اکران شود اما بعداً به عقب رانده شد ، توسط نیکی کارو همسر The Zookeeper کارگردانی خواهد شد و براساس فیلمنامه ای از Rick Jaffa و Amanda Silver (Jurassic World) ساخته خواهد شد.

بنا بر گزارش ها ، تأخیر در تاریخ اکران این فیلم اتفاق افتاده است زیرا سالانه دیزنی را در جستجو در سرتاسر جهان یافت تا ستاره اش را پیدا کند. آنها سرانجام به بازیگر چینی لیو یفیعی رسیدند که به کریستال لیو نیز معروف است. لیو یکی از بازیگران مشهور چین است و به دلیل شخصیت معصومش ملقب به "پری خواهر" است. با حضور شاهزاده خانم جنگجو اصلی ، بازیگران با ستارگان بین المللی جت لی ، دونی ین و جیسون اسکات لی دور هم جمع شدند. فیلمبرداری لیو همچنین نشان می دهد که او در اکشن مورد نیاز این نقش تجربه زیادی دارد و باید برای شاهزاده خانم محبوب دیزنی مناسب باشد.

The New Mutants - 3 آوریل
صحنه از New Mutants

جرات داریم حتی به عنوان نسخه جدید 2020 صحبت از The New Mutants کنیم؟ با این سرعت ، تعیین تاریخ واقعی به این پروژه X-Men به ظاهر نفرین شده مانند انتظار برای حمله یک وزغ از رعد و برق است. پس از اکران یک تریلر اولیه در روزهای گذشته اکتبر سال 2017 ، این فیلم نه کمتر از سه بار عقب رانده شد و از آوریل 2018 به فوریه 2019 و سپس به آگوست 2019 تغییر مکان داد. با این حال ، فاش کرد که جهش جدید دوباره به تاخیر افتاده است ، تا 3 آوریل 2020.

بنابراین ، چه چیزی پشت همه تأخیرهاست؟ با تمام حساب ، این در واقع کیفیت فیلم خودش نیست - برخلاف Dark Phoenix ، طبق گفته های New Mutants در اکران تست ها استقبال خوبی شده است. کمیک های منبع فیلم - که در دهه 1980 توسط کریس کلارمونت و بیل سیکن کیویچ ساخته شد - همچنان مورد علاقه طرفداران بی نظیر هستند. بازیگران این سریال مانند افرادی چون The Witch's Anya Taylor-Joy و بازی of Thrones 'Maisie Williams بازی های جدید و جذاب دارند. با این وجود ، تعدادی از عوامل دیگر نیز در دسترس هستند - انتشار Deadp

ool 2 ، تصمیمی برای بازی در نقش عناصر ترسناک فیلم ، گسترش نقش های شخصیت های خاص و ادغام دیزنی / فاکس که زمین لرزان است در بین آنها.

امیدوارم در واقع بتوانیم فیلم The New Mutants را در سال 2020 تماشا کنیم ... و امیدوارم که این فیلم به عنوان یک فیلم فاکس و ترسناک نهایی Fox X-Men نهایی ، از پتانسیل های خود استفاده کند.

دلیل نامگذاری بر روی پوسترهای فیلم معکوس شده است

اگر مثل ما هستید ، پوسترهای فیلم بیشتری را دیده اید از اینکه می توانید یک میلیون چوب در آن تکان دهید. وقتی صحبت از ژانرها و فیلم های خاص به طور ویژه می شود ، شما احتمالاً متوجه شده اید که پروتکل های خاصی وجود دارد که تقریباً همیشه دنبال می شوند. قوانین تجارت طراحی پوستر که در نظر گرفته شده برای کالیبره کردن هر یک از ورق ها برای گرفتن هرچه بیشتر چشم های چشم ، و جلب هر بیننده ای که علاقه مند به تبلیغ این فیلم است.

به راحتی می توان استدلال برخی از این قوانین را تجزیه و تحلیل کرد (مانند اطمینان از این که بازیگر پیشرو به طور معقول در مرکز پوستر قرار دارد) ، در حالی که برخی از آنها توضیحی دارند که کمی باطنی تر است (مانند گرایش مدرن برای جیب زدن هر پوستر در. همان سایه های اشک و نارنجی که مستقیماً از کنار یکدیگر روی چرخ رنگ قرار دارند و بنابراین تضادی چشم نواز دارند). با این حال ، به ویژه ، یک قاعده آشکار باعث می شود که لزوماً فهمیده نشود: لیست اسامی بازیگران از منظر نمایش ، و اغلب کاملاً معکوس ، از چگونگی ظاهر شدن خود بازیگران در پوستر.

این یک سوال تقریباً به اندازه خود هالیوود قدیمی است ، زیرا این به هیچ وجه یک چیز جدید نیست. این در حالی است که استودیوهای فیلم در حال چسباندن لیوان های بازیگرانشان بر روی مواد تبلیغاتی هستند ، به حدی که به نظر می رسد مردم ما آن را به صورت جمعی پذیرفته اند که فقط یکی از آن چیزهای عجیب است که احتمالاً توضیحی دارد ، حتی اگر نمی توان حدس زد که چه می تواند باشد. خوب ، ما در اینجا هستیم تا رمز و راز را خرد کنیم ، زیرا واقعاً یک دلیل برای این پدیده عجیب وجود دارد. در واقع دو دلیل: تلاش بی پایان برای کارگزاران بزرگ بوکس آفیس و عواقب بازیگران مشهور.

پوسترهای فیلم به طور کلی از یکی از چندین طرح بسیار خاص پیروی می کنند
Thor: پوستر دنیای تاریک دیزنی / مارول

اول از همه ، نحوه نمایش بازیگران فیلم در پوستر به هیچ وجه تصادفی نیست. این معمولاً یکی از الگوهای بسیار جالب فوق العاده ای را دنبال می کند - مانند نمونه هایی که اغلب فیلم هایی با بازیگران گروه های بزرگ دنبال می شوند (فیلم های جنگ ستارگان و مارول نمونه های برجسته ای هستند). تقریباً چهار قانون سخت و سریع وجود دارد و آنها به شرح زیر هستند: قهرمان محور و (معمولاً) کمی در سمت راست است. علاقه عشق به سمت چپ قهرمان است ، از دیدگاه بیننده. شرور (یا شخصیتی شرور / از نظر اخلاقی مبهم) بر شانه سمت چپ قهرمان می چرخد ​​، در حالی که یک شخص دوست یا متحد تقریباً همان موقعیت را نسبت به شانه دیگر اشغال می کند.

احتمالاً حدود یک میلیارد دلایل مختلف وجود دارد که یک مدیر اجرایی استودیو یا یک هنرمند پوستر می تواند شکسته شود تا توضیح دهد چرا اینگونه است ، اما یک واقعیت ساده را جلب می کند: به نظر می رسد کار کند ، و اگر یک چیز وجود دارد مفید است بدانید. در مورد مدیران استودیوی هالیوود ، این بدان معناست که آنها نسبت به انحراف از آنچه که به اثبات رسیده است بسیار بی تفاوت هستند. همانطور که ممکن است بدانید ، هزینه های تولید و بازاریابی برای تصویر متوسط ​​چادرنشین شما می تواند به صدها میلیون دلار برسد ، و این رویکرد دقیق کالیبره شده برای طراحی پوستر ، نتیجه کامیون های بارگیری از تحقیقات بازار است که با هدف حداکثر رساندن هک انجام می شود. از آن سرمایه گذاری

خوب ، خوب ، ممکن است از شما سؤال شود. چرا هک نام بازیگران همیشه از حالت خارج است ، پس؟ آیا افرادی که کارهای صادقانه را طراحی می کنند ، تفاوت بین کوین هارت و دوین جانسون را نمی دانند؟ آیا آنها این کار را با هدف انجام می دهند ، فقط برای اینکه با ما سر و صدا کنند؟ نه: اینجاست که نفس بازی می کند.

ترتیب اسامی روی پوستر با صورتحساب تعیین می شود
برادران Warner Bros.

بدیهی است که چندین الگوی طراحی برای انواع مختلف فیلم وجود دارد ، اما صرف نظر از طراحی ، یک چیز ثابت مانده است. نام ستارگان روی یک پوستر به طور معمول یا از بالا به پایین یا چپ به راست تنظیم می شود و به ترتیب نزولی "صورتحساب" ترتیب می شوند - یعنی ستاره "بالاترین صورتحساب" ، بزرگترین نام و / یا قرعه کشی صندوق ، ابتدا ظاهر می شود (یا در بالا ، یا در سمت چپ). برخی از ستاره ها حتی در صدور صورتحساب نیز در قراردادهایشان کار کرده اند و در موارد خاصی عجیب می شود که ستاره ظاهری فیلم بزرگترین نام بازیگران نیست.

نمونه مشهور این ژانر فراوان ، اما ژانر ابرقهرمانی اولیه ، دو نمونه عالی را برای ما به ارمغان می آورد: روی پوستر سوپرمن 1978 ، مارلون براندو و ژن هکمن (هر دو ستاره عظیم) بالای کریستوفر ریو قرار داشتند. و در ورق نمادین ، ​​مینیمالیستی یک برگه برای بتمن 1989 ، جک نیکلسون مشهور است "مایکل کیتون" ستاره "بالاترین سود را دریافت کرد.

تعداد زیادی جبهه ها و جاهای دیدنی برای این کنوانسیون وجود دارد (این امر می تواند به سختی با بازیگران گروه ستاره دار ایجاد شود) ، اما برای اهداف ما ، واقعیت ساده این است که ترتیب صورتحساب (مطابق با سؤالات بازیگران و / یا قراردادهای بازیگران مشخص می شود). بندرت با نظمی که بازیگران روی پوستر ظاهر می شوند (مطابق با قراردادهای طراحی پوستر) مشخص می شود. یک نکته مهم و جالب در اینجا: ستاره های اصلی که در نقش های نسبتاً جزئی ظاهر می شوند (مانند ساموئل ال جکسون به عنوان نیک فیوری در هر فیلم مارول دیگر) اغلب قبل از نامشان "" و "دریافت می کنند"

e ، و همیشه قبض صورتحساب است. اگر این شخصیت بازیگر یک متحد / دوست (که غالباً آنها هستند) است ، بدین معنی است که آنها معمولاً در سمت چپ یک صفحه ظاهر می شوند ، در حالی که نام آنها در سمت راست راست ظاهر می شود. جنون!

آیا هرگز نامهای خارج از سفارش در پوسترهای فیلم ثابت خواهد شد؟
پوستر Towering Inferno 1974 Fox / Warner Bros.

اگر به نظر می رسد که سفارش صدور صورتحساب یک مسئله مسخره است که بازیگران مشهور جهان با هم دعوا کنند ، خوب ، ما در آنجا با شما هستیم. از همه گذشته ، اگر رابرت داونی ، لیوان جونیور روی پوستر جلو و محور است (و ، شاید ، کمی به راست) ، این تردید وجود دارد که فیلمسازان دچار سردرگمی می شوند که اگر نام او درگیر نشود ، آیا او درگیر است. در دقیقاً دقیقاً مقرر شده توسط این کنوانسیون چند ساله ظاهر می شود.

اگرچه در این مرحله ، آنقدر در کار فیلم سازی - همانند هنر خوب ، عجیب و غریب و تکراری که در طراحی پوستر وجود دارد - غرق است - به زودی به زودی تغییر نمی کند. (یا ، شما می دانید ، همیشه.) راه حل های خلاقانه حتی برای مشاجره ترین اختلافات مربوط به صدور قبض در یک عمر قبل وارد شده بودند. برای مثال فقط یک نمونه از فیلم های فاجعه سال 1974 فیلم The Towering Inferno را فاجعه بار قرار داد. برای حل این مشکل که چه کسی صورتحساب بالایی بین استیو مک کوئین و پل نیومن (که در آن زمان از نظر قدرت ستاره بسیار برابر بودند) دریافت می کرد ، تولید کنندگان به سادگی درخواست می کردند که طراحان پوستر در اسامی این نام ها را جمع کنند تا مک کوئین دورترین ظاهر شود. روی یک صفحه باقی مانده است ، در حالی که نیومن نزدیک به بالا به نظر می رسد.

احمق ، درست است؟ خوب ، هر کاری که بتواند ستاره های شما را خوشحال کند ، و آن خمیر را به گردش ادامه دهید. متأسفیم که گزارش می دهیم که نام های خارج از سفارش در پوسترهای فیلم ، به احتمال زیاد ، به احتمال زیاد شما را برای آینده قابل پیش بینی ادامه می دهد. در سمت روشن ، حداقل اکنون می دانید که چرا.